Kunjungi www.Markasjudi.com Agen Judi Online Aman Terpercaya
Steven Spielberg: Aku mulai membuat film saat masih kecil,
Tapi aku ingat saat aku hampir melepaskan mimpiku menjadi sutradara film.
Aku pasti sudah berumur 16 thn
Sebuah film datang ke kota bernama "Lawrence of Arabia,"
dan semua orang membicarakannya.
Aku tidak pernah duduk di kursi teater mewah sebelumnya.
Harga tiket premium, proyeksi 70mm,
suara stereoponis
Dan saat film selesai,
Aku tidak ingin menjadi sutradara lagi
karena bar terlalu tinggi
Ada adegan di mana dia melihat dirinya dengan pedang / pisau itu,
Saat dia pertama kali diberi jubah
dan dia pikir dia sendiri.
Dan dia berjalan sambil tertawa
dan melihat bayangannya di mana jubahnya yang aneh
dia memegangnya benar-benar tercetak
di pasir dalam bayangan
Itu adalah saat yang tepat.
Dan kemudian, saat mereka mengarahkan orang-orang Turki yang mundur,
kamu melihat dia lagi berlumuran darah tebal.
Dan dia punya pisau di posisi yang sama dengan dia
di masa mudanya, di hari-hari kejayaannya.
Dan dia melihat dirinya sendiri, siapa dia.
Ini adalah pertama kalinya, melihat film,
Aku menyadari bahwa ada tema tema cerita yang bukan naratif.
Ada tema karakter, yaitu tema pribadi.
Bahwa David Lean menciptakan potret,
dikelilingi potret dengan mural
lingkup dan tindakan epik,
tapi di hati dan inti "Lawrence of Arabia"
adalah "Siapakah aku"?
Aku memiliki reaksi mendalam terhadap pembuatan film,
dan aku kembali dan melihat film ini seminggu kemudian.
Aku melihat film ini seminggu setelah itu.
Dan aku melihat film ini seminggu setelah itu.
Dan aku menyadari bahwa tidak ada jalan kembali,
bahwa ini akan menjadi apa yang akan aku lakukan
atau aku akan mati mencoba.
Tapi ini akan menjadi sisa hidupku.
Dan kemudian mencoba untuk mendapatkan - Rasanya berbaris.
- Kamera harus masuk kanan. - sedikit lebih rendah
Itu bagus di sana. Itu sempurna.
Ya, kamera harus benar sedikit, silakan.
Belok kanan.
- Benar, benar, benar, benar - Bisakah kamu sampai di sana?
Baiklah, akan ada baiknya.
Setiap kali aku memulai adegan baru, aku gugup.
Dan seperti pergi ke sekolah, harus mengikuti ujian.
Aku tidak pernah mendengar kalimat yang diucapkan sebelumnya.
Aku tidak tahu apa yang akan aku pikirkan untuk mendengarnya,
Aku tidak tahu apa yang akan aku katakan kepada para aktor,
Aku tidak tahu di mana aku akan meletakkan kamera.
Dan setiap saat, itu sama saja.
Tapi aku katakan, ini adalah perasaan terhebat di dunia.
Aku akan memberitahu kamu mengapa ini adalah perasaan yang baik.
Semakin aku merasa percaya diri
dan aman tentang sesuatu,
semakin sedikit aku akan memadamkannya.
Semakin aku merasa, "Uh-oh, ini bisa menjadi masalah besar
dalam mendapatkan cerita diceritakan, "
Aku akan bekerja lembur untuk memenuhi tantangan itu
dan menyelesaikan pekerjaan.
Baiklah, itu sudah selesai. Aku tidak tahu apakah itu layak dilakukan.
Jadi, aku benci perasaan gugup,
tapi aku perlu merasakan saat ini
Aku benar-benar tidak yakin dengan apa yang aku lakukan.
Dan saat hal itu menimbulkan kepanikan, aku mendapatkan ide bagus.
Semakin aku merasa mundur ke sudut,
semakin bermanfaatnya jadinya
ketika aku mencari jalan keluar dari sudut.
Aku menyukainya. Tembakan berikutnya
Baik.
- Apakah kamu melihat itu? - Iya nih.
Martin Scorsese: Aku ingat saat Steven berproduksi pada "Jaws,"
kata di sekitar kota dan di "LA Times"
adalah bahwa itu adalah kebodohan dan itu akan menjadi bencana.
Richard Dreyfuss: "Jaws" mulai syuting pada tanggal 2 Mei.
Aku dipekerjakan, aku pikir, pada tanggal 3 Mei,
dan mereka tidak memiliki hiu, tidak ada naskah, dan tidak ada pemeran
ketika mereka pertama kali memulai, jadi...
Naskah itu tidak pernah terkunci
Kami menulis ulang naskahnya
12 jam sebelum kami syuting apa yang baru saja kami tulis.
kamu tahu, sangat menakutkan bagi sutradara untuk tidak tahu
jika dia akan bisa menyerahkan halaman ke pemerannya keesokan harinya.
Guys, kita tidak bisa menembak sekarang juga.
- Tahan. - Tahan.
Ini adalah hari kedua aku di laut
dan aku punya waktu 54 hari lagi.
Dan jika aku bertahan ini,
Aku akan belajar banyak, karena sekarang aku hanya bisa memberi tahu kamu
Ini dua kali lebih lambat tertembak di laut karena menembak di darat.
Bill Butler: Nah, studio itu belum pernah menembak film di laut sebelumnya.
Mereka akan melakukannya di danau belakang.
Mereka akan melakukannya di sebuah studio tank.
Mereka akan membuat perahu miniatur.
Mereka akan-- semuanya akan sangat mudah
bahwa kamu tidak akan pernah kedinginan atau basah.
Tapi Steven berkata, "Aku akan menembak di laut terbuka."
Roll sound
Ini seharusnya menjadi film thriller
berdasarkan orang seperti kamu dan aku yang berada di luar elemen kami
dan harus melawan sesuatu yang tidak kita pahami bagaimana cara mengatasinya.
Itu membutuhkan tingkat keaslian
yang aku pikir menembak itu di bagian belakang
di Universal di Hollywood Utara tidak akan memberikannya.
Jadi, bagi aku, tidak ada jalan kembali.
Itu harus ditembak di laut.
Aku pikir itu akan menjadi cakewalk,
tapi aku tidak tahu apa-apa tentang pasang surut atau arus.
Aku tidak tahu bagaimana angin mempengaruhi air,
bagaimana warna langit mengubah warna air,
atau bagaimana kamu tidak bisa mendapatkan apa pun yang cocok.
Itu adalah satu mimpi buruk, skenario terburuk setelah yang lain.
Aku tidak berpikir kita akan pernah selesai.
Aku baru saja menduga bahwa aku akan dipecat dari film itu.
Kami diisolasi di tengah lautan, 12 mil lepas pantai,
dan itu teknologi over art setiap hari.
Kita akan tertembak, ada seni di sana,
tapi kamu tidak bisa mengenali seni dari usaha itu.
Hanya mencoba untuk terus cerita seluruh film di kepala aku
adalah hal yang sangat sepi, karena tidak ada yang benar-benar bisa membantu aku dengan itu.
Aku harus melihatnya sebelum aku memfilmkannya.
Dan itulah mengapa sangat menakutkan pada "Jaws" -
ketika aku tidak bisa melihatnya sampai aku akhirnya melakukannya.
Tepat sebelum aku pergi untuk membuat "rahang," Aku harus bertemu Henry Hathaway.
Dia adalah seorang direktur pria tangguh, dan dia berkata,
"Akan ada saat dimana kamu akan sampai di lokasi syuting
dan kamu tidak akan tahu apa yang sedang kamu lakukan.
Itu terjadi pada kita semua.
kamu harus menjaga rahasia itu dengan hidup kamu.
Jangan biarkan ada yang melihat saat kamu tidak yakin dengan diri sendiri.
Sembunyikan itu dari semua orang,
atau kamu akan kehilangan rasa hormat dari semua orang. "
Penanda
- darah bagus - Dan siap?
- Dan aksi, Roy. - Lambat ke depan
Aku bisa pergi lambat ke depan.
kamu harus turun dan memasukkan beberapa omong kosong ini.
Dan turun.
Tentu semuanya berantakan.
Pertama kali kita menguji hiu itu, ia tenggelam.
Itu akan keluar dari air dan pergi...
Seperti itu.
Aku tahu itu akan terjadi
tiga atau empat minggu untuk membangun kembali hiu,
dan jadi kita harus membuat sesuatu yang lain
itu tidak persis menunjukkan hiu
Tapi beri indera hiu sudah dekat.
Bawa ke sekeliling setelah dia!
Barel adalah anugerah,
karena aku tidak perlu menunjukkan hiu itu selama laras itu ada.
Apa yang tidak kamu lihat umumnya lebih menakutkan dari apa yang kamu lihat,
dan naskahnya diisi dengan "hiu".
Hiu di sini, hiu di sana, hiu di mana-mana.
Film ini tidak memiliki banyak hiu di dalamnya.
John Williams: Jika hiu telah tersedia secara visual,
itu mungkin telah mengubah keseluruhan psikologi
dari pengalaman
Williams: Bila kamu mendengar, "boom-boom, boom-boom,"
kamu telah dikondisikan untuk berpikir bahwa adalah saat hiu hadir.
Saat hiu jauh, sangat samar.
Ketika ikan hiu baru saja akan menyerang, sangat dekat dan sangat keras.
Williams: Kita bisa mengiklankan keberadaan hiu atau sikapnya
dengan bagaimana kita mengelola catatan ini,
hanya sedikit catatan
Dreyfuss: kamu dalam keadaan cemas tanpa melihat hiu.
Itu hanya membuatmu takut padamu.
Charlie, ambil kata-kataku untuk itu!
Jangan melihat ke belakang! Berenang, Charlie!
Berenang! Ayo, Charlie!
Dun-dun Dun-dun, dun-dun.
Dun-dun, dun-dun, dun-dun, bom bom,bom, bom, bom , bom.
Ayo, sedikit lagi, Charlie. Attaboy.
Kemarilah, Charlie. Attaboy. Attaboy.
David Edelstein: Ini adalah latihan yang sempurna dalam ketegangan
dengan teknik yang bisa dilakukan pembuat film lainnya.
Aku tahu aku menggunakan alat makan listrik pada penonton
setiap kali ada semacam kejutan pop-up.
Michael Phillips: Seperti Hitchcock, dia tahu bagaimana cara mendapatkanmu
di pinggir tempat dudukmu
Dia tidak menunjukkan apa yang ingin kamu lihat,
dan kemudian dia memberikannya saat dia ingin menyampaikannya.
J. Hoberman: Dia tentu suka menyiksa penonton.
Apakah dia pernah di analisis?
1, 1.000; 2, 1.000;
3, 1.000; 4, 1.000...
Semuanya membuatku takut saat masih kecil.
Segala sesuatu.
1, 1.000; 2, 1.000; 3, satu...
Aku mengeluarkan pohon di jendelaku yang mengerikan.
Itu hanya mengerikan.
1, 1.000; 2, 1.000...
Aku dipenuhi dengan begitu banyak ketakutan
bahwa aku perlu untuk mengusir beberapa dari itu.
Dan apa khalayak yang lebih baik untuk mengusir diriku dari setan-setan ku
dari tiga saudara perempuanku.
Dia akan mengunci kita di lemari dengan tengkorak,
yang telah meneteskan berbagai warna lilin di sekitarnya.
Hampir seperti darah.
Aku akan menutup mata mereka satu per satu,
bawa mereka ke dalam lemari
Aku akan meletakkan seluruh tubuh aku melawan pintu.
Mereka akan menutup mata mereka,
dan aku hanya akan duduk di sana mendengarkan mereka menjerit.
Maksudku, menceritakan kisah ini sekarang...
Aku masih menganggapnya keren banget.
Aku akan mengatakan, "Aku membenci diri sendiri untuk itu."
Aku tidak membenci diriku sendiri untuk itu. Itu menyenangkan.
Awalnya, dia hanya membuat kami takut.
Tapi melalui filmnya,
Dia bisa menakut-nakuti semua orang sekarang.
Dan Film blockbuster
Musim panas, tentu saja, adalah "Jaws,"
sebuah cerita tentang hiu putih pembunuh yang lepas.
Dan pembebasan film itu tepat waktu
untuk dampak maksimal selama musim liburan,
dan beberapa orang yang telah melihatnya
sekarang melihat hiu phantom setiap kali mereka mendekati air.
Scorsese: Aku ingat malam "Jaws" dibuka.
Aku bersama Steven. Dia berkata, "Mari kita pergi dan melihat garisnya."
Dan kami melihat, melewati semua garis di Westwood
dan tempat-tempat seperti itu, dan aku berkata, "Ini dia.
Ini akan menjadi perubahan besar. "
Janet Maslin: Aku bersama dia di dalam mobil
dan dia benar-benar gugup tapi bersemangat.
Dan mobil itu melaju di tikungan,
dan ada garis di tikungan,
dan kemudian mobil terus berjalan, dan garis terus berjalan.
Dan dia benar-benar berada di samping dirinya sendiri.
kamu tahu, inilah terobosan instan ini.
Rasanya seperti balon yang meledak di dalam mobil ini.
Dan seluruh hidupnya berubah dalam beberapa menit.
Dan dia berumur 25 tahun atau apalah.
"Jaws" harganya tiga kali lipat
dan itu terjadi sekitar dua setengah kali jadwalnya.
Kami akhirnya syuting film dalam 159 hari.
Film ini awalnya dijadwalkan selama 55 hari.
Tapi kesombongan aku sebenarnya aku pikirkan
Aku bisa syuting film ini dalam 55 hari.
Steven mengguncang tulang-tulang Hollywood.
"Jaws" menghasilkan lebih banyak uang
daripada film yang pernah dibuat sampai saat itu.
Kesuksesan itu mengubah hidup aku.
kamu tahu, ini memberi aku potongan akhir.
Ini memberi aku kesempatan untuk memilih dan memilih
film yang aku arahkan sejak saat itu.
Jadi "Jaws" adalah jalan bebas menuju masa depan aku.
Aku ingin kamu bertemu dengan pembuat film sekarang yang telah mengambilnya
publik yang akan pergi ke publik dan mengguncangnya sampai ke akar-akarnya.
- Oh Boy! - tidakkah kamu bersemangat
- Dan semua orang menyukainya. - Apakah kamu pernah melihatnya?
Dinah Shore: Selamat datang , Tn. Steven Spielberg.
Kapan pertama kali kamu benar-benar tertarik dengan film?
Saat aku masih kecil.
- benarkah - Tentang, ya, 13 tahun.
- Itu semua? - Starter sangat awal, ya.
Tidak - aku tidak menganggapnya serius.
Aku melakukannya - seperti beberapa orang melukis
dan beberapa orang suka, kamu tahu, mengendarai mobil kecil,
dan aku suka membuat film kecil.
Aku tidak sadar ada 50 tahun pembuatan film di depan aku.
Dan aku tinggal di Phoenix, Arizona,
di mana kamu dapat mendengarkan kaktus tumbuh jika kamu tidak memiliki sesuatu yang lebih baik untuk dilakukan.
- Yeah. - Dan aku mengambil kamera film
dan aku belajar semacam ABC saat aku pergi,
Tapi itu hanya menyenangkan, itu adalah sesuatu yang harus dilakukan.
Aku sangat menginginkan masa kecilku
semacam pie-di-langit, Norman Rockwell American Dream.
Ayah aku adalah jenius komputer ini yang ada di tim yang ditemukan
mesin pengolahan data komersial pertama di RCA kembali pada tahun 1950,
jadi ayah aku banyak dibujuk dan pergi dari satu perusahaan ke perusahaan lain.
Seperti tentara anak-anak nakal, kami pindah dari satu tempat ke tempat lainnya.
Tapi sebagian besar tahun-tahun formatif aku berlangsung di Phoenix, Arizona.
Ayah aku adalah orang Amerika yang bekerja sangat keras.
Terkadang bekerja enam hari dalam seminggu dan dia pulang larut malam.
Karirnya menuntut banyak waktu jauh dari keluarga.
Dan ibuku adalah Peter Pan.
Dia adalah saudara kandung, bukan orang tua,
karena dia adalah sahabat terbaik,
bukan pengasuh utama.
Dan dia mendapat masalah saat kami mendapat masalah.
Anne: Steve memiliki perasaan bahwa keluarga seharusnya
seperti "Father Knows Best,"
tapi kami bukan keluarga biasa.
Kami hanya jenis orang bohemian yang tumbuh di pinggiran kota.
Aku pergi ke toko hewan peliharaan suatu hari nanti, dan ada seekor monyet
Duduk di sangkar seperti ini, posisi janin.
Dan penjaga toko mengatakan monyet itu sedang sekarat.
Dia telah diambil dari ibunya dan dia mengalami depresi.
Jadi, aku pulang ke rumah, mengendarai jip aku
dengan sangkar besar di belakang dan monyet di kandang.
Dan aku ingat anak-anak ketakutan.
Mereka sangat ketakutan.
Steve berkata, "kamu tahu, di rumah biasa,
Anak-anak berkata, 'Bisakah kita memiliki seekor monyet?'
Dan ibu berkata, 'Apakah kamu gila?' "
kamu tahu, ketika aku mendengar cerita aku tentang
Hal-hal yang telah aku lakukan, aku pikir, "Itu gila."
Susan Lacy: Apa menurutmu dia gila?
Aku suka monyet itu.
Sebagai seorang anak, aku menghabiskan banyak waktu menonton televisi,
atau mendengarkan soundtrack album,
atau hanya duduk-duduk saja, menatap awan.
Ayah aku selalu meminta aku untuk itu.
Dia tidak suka aku mendapatkan Cs,
Tapi sekolah bukanlah tempat yang sangat aku sukai.
Nancy: Steve adalah anak kecil yang waspada dan tentatif
dan dalam beberapa hal ragu.
kamu tahu, dia tidak seperti anak-anak normal di lingkungan sekitar.
Dia bukan orang mengandalkan otot.
kamu tahu, dia banyak diintimidasi.
Itu sulit.
Sebagian besar setan aku adalah luka yang ditimbulkan sendiri.
Mereka adalah hal-hal di dalam diri aku.
Cara aku melihat diri aku sendiri.
Aku tidak memiliki banyak penghargaan untuk diri aku sendiri,
kamu tahu, tumbuh dewasa.
Aku hanya orang kesepian.
J.J. Abrams: Aku pikir itu banyak menjelaskan
mengapa dan bagaimana dia dipaksa membuat film.
Itu bukan hanya sarana ekspresi,
Tapi itu adalah sarana untuk melarikan diri,
dan itu adalah sarana untuk berteman dengan orang-orang
bahwa kamu tidak dapat sebaliknya, atau mulai nongkrong
dengan gadis-gadis yang mungkin tidak dapat kamu lakukan sebaliknya,
atau hanya menemukan cara untuk memiliki makna.
Kamera adalah pena aku.
Aku menulis cerita aku melalui lensa.
Dan ketika aku bisa mengatakan "action" dan "cut,"
Aku merebut kendali atas hidupku.
Aku suka film seperti "Sands of Iwo Jima,"
"Flying Tigers," "Battleground,"
film yang akan aku lihat di televisi.
Dan aku akan memperhatikan hal-hal ini berulang-ulang.
Aku benar-benar dipengaruhi oleh semua hal itu,
dan jadi beberapa film pertamaku
adalah cerita tentang Perang Dunia II.
Ada bandara dengan sekelompok pesawat Perang Dunia II
hanya duduk di sana di aspal.
Aku akan mengambil foto teman aku dengan jarinya di atas tongkat
dan memotong 8mm tempur sebenarnya.
Banyak yang ditembak oleh John Ford, omong-omong.
Dan membuat film yang terlihat seperti
nilai produksi di luar grafik
karena nilai produksi di luar grafik.
Itu adalah hal yang nyata.
Abrams: kamu bisa melihat film-film itu,
dan kamu melihat kemampuan untuk menceritakan sebuah cerita tanpa kata-kata.
Penggunaan efek spesial primitifnya sangat spektakuler.
kamu tahu, dia akan memiliki peluru besar,
dia menaruh sedikit gergaji kotoran,
sehingga saat aktornya berlari,
mereka akan menginjak satu bagian,
dan itu akan melontarkan kotoran di udara
seolah-olah mereka ditembak saat mereka berlari.
Ada hal-hal yang dia lakukan yang benar-benar masuk akal.
kamu melihat lintasannya.
Ada sesuatu dalam DNA itu,
meskipun ditembak pada film 8mm,
adalah suara pembuat film yang sama.
Tapi aku tidak tahu apa-apa tentang apakah
Aku akan memiliki karir atau di mana ini akan pergi.
Aku hanya tahu bahwa itu mengisi waktu dan itu memberi aku
sejumlah besar kepuasan.
Dan yang kedua aku menyelesaikan sebuah film, aku ingin memulai yang baru
karena aku merasa baik tentang diri aku saat sedang membuat film.
Tapi saat aku punya banyak waktu untuk berpikir,
semua bisikan menakutkan akan mulai - start up.
Tidak menyenangkan menjadi aku di antara gagasan atau proyek.
Sid Sheinberg: Pengetahuannya mengatakan bahwa sebagai seorang pemuda,
Steven adalah semacam Phantom of the Opera,
menghantui banyak Universal Studios.
Dia benar-benar akan mendapatkan banyak
satu atau lain cara.
Aku naik bus wisata studio,
Berkeliaran di sekitar tempat parkir.
Dan kemudian pada satu titik mereka memberi kamu istirahat kamar mandi,
dan aku tidak pernah keluar dari kamar mandi.
Aku menunggu sampai aku bisa mendengar setetes tetes, lalu keluar.
Bus itu lenyap dan aku di tempat parkir.
James Brolin: Katanya dia naik ke lantai atas
di menara dan mengambil kantor di lantai enam,
dan tidak ada yang mengganggunya selama enam bulan.
Dreyfuss: Cerita itu dia minta sebuah kantor,
telepon, masukkan namanya ke pintu.
Eh, aku tidak percaya, tapi kau tahu apa yang mereka katakan
dalam "Orang yang Menembak Liberty Valance" -
Saat legenda itu lebih besar dari fakta, cetak legenda.
Roger Ernest: Suatu kali dia menyelinap ke set Alfred Hitchcock
dan melihatnya langsung sedikit
sampai dia tertangkap dan diminta untuk pergi.
Steve terus belajar,
terus mencari, terus bertanya
dari semua pedagang -
sinematografer, penerangan, editor.
Rasanya seperti Spielberg 101 yang overdrive.
Aku berusaha sangat keras untuk masuk ke USC Film School,
dan aku hanya tidak memiliki nilai untuk masuk
Dan aku bahkan pernah melakukan wawancara pribadi di USC,
dan mereka menolak aku bahkan secara langsung.
Jadi, Universal menjadi sekolah film aku.
Ernest: Steven fokus laser.
Dia tidak pernah melupakan kenyataan bahwa penonton sejak dini, baginya,
bukan penonton di teater.
Penonton adalah eksekutif studio.
Dan dia tahu bagaimana membuat film
yang akan meyakinkan para eksekutif studio itu,
"Ya, aku punya bakat untuk menjadi sutradara.
Inilah yang bisa aku lakukan. "
Aku melihat film ini, dan aku sangat terpikat dengan film ini.
Aku memiliki perasaan yang sangat kuat
bahwa ini bukan pembuat film muda rata-rata kamu.
Sid Sheinberg, yang merupakan Presiden Televisi Universal saat itu,
Dia berkata, "Jadi, tuan, aku melihat film kamu.
Sangat baik dibuat.
Aku ingin menawarkan kontrak tujuh tahun
untuk datang ke Universal untuk direct television. "
Dia berkata, "Jika kamu masuk dengan kami,
Aku akan sangat mendukung kamu dalam kegagalan
seperti aku akan sukses. "
Dan dia benar pada firman-Nya.
Dan itulah awal dari hubungan yang paling penting
Aku bisa membayangkan memiliki dalam bisnis ini.
Steven dikenal sebagai pangeran tak bertepung.
Dia adalah orang yang akan berhasil.
Maksudku, dia mengarahkan Joan Crawford
saat berumur 20 tahun.
Itu akan mengajari kamu banyak hal.
Joan Crawford adalah anggota SAG profesional pertama
Aku pernah mengarahkan dalam hidup aku!
Aku ingin melihat sesuatu!
Pohon, beton, bangunan, rumput, pesawat terbang, warna!
Adalah Cassavetes yang mengatakan, "Jika kamu ingin menjadi pembuat film sejati,
kamu tidak bisa takut pada apapun atau siapa pun. "
Dan Steven tidak.
Dia ada di sana bersama Joan Crawford yang menginginkannya keluar setiap hari.
Dan dia harus menembak dan sesuai jadwal dan bersikap baik,
artinya harus memiliki visi.
Tembakan harus memiliki sudut pandang.
Tapi setelah "Night Gallery" keluar,
Ada banyak kritik karena aku adalah barang baru.
Sutradara termuda yang pernah dimasukkan dalam kontrak dalam sejarah.
Dan produsen yang melakukan perekrutan tidak akan mempekerjakan aku.
Ada banyak permusuhan,
dan aku harus membuktikan diri pada semua orang.
kamu tahu, mereka memandang aku sebagai semacam kebodohan Sheinberg.
Dia underwrote aku. Biarkan dia menemukan aku bekerja.
Brolin: Aku ingin langsung,
dan Steven masuk, dan dia masih kecil!
Dan aku benar-benar iri hati.
Steven bisa masuk ke sebuah ruangan,
cari satu atau dua detik, katakan, "Ini, ini."
"Pindahkan itu ke sini, beri aku 25mm di sini."
"Begini, hadapilah ke depan."
"Pindahkan itu Siluet sini."
Dua mengambil, tiga mengambil. "Itu sudah cukup, terima kasih."
"Ayo kita lanjutkan." Itu menakjubkan.
Steven Bochco: Steven memiliki gigi di otaknya
yang secara otomatis menerjemahkan kata-kata menjadi gambar
hampir tanpa itu menjadi proses sadar baginya.
Ada suara visual yang unik di sana
bahwa kamu harus tidak hanya memperhatikan,
tapi kamu harus memberikan sedikit kebebasan untuk melakukannya.
Tema awal aku selalu membuat underdog dikejar
dengan kekuatan gigih
baik alam dan musuh alami,
dan orang itu harus naik ke kesempatan untuk bertahan hidup.
Dan banyak yang datang dari saja
Rasa tidak aman yang kurasakan sejak kecil
dan bagaimana itu berdarah ke dalam pekerjaan.
Aku selalu anak dengan pengganggu besar,
dan "Duel" adalah hidupku di halaman sekolah.
Truk itu adalah pengganggu, dan mobil itu adalah aku.
George Lucas: Aku berada di rumah Francis Coppola,
dan "Duel" akan diperlihatkan malam itu,
jadi aku agak menjauh dari pesta
dan berkata, "Aku ingin melihat film ini. Aku ingin melihat apa yang anak ini lakukan. "
Aku seperti di pagar tentang Steven.
Aku berkata, "Tahu apa yang sedang dia lakukan,
bagus, tapi sedikit terlalu Hollywood untuk seleraku. "
Aku melihat "Amblin" dan aku pikir "Amblin" itu bagus,
Tapi itu bukan - kamu tahu, itu sangat, sangat mencolok.
Itu sangat, sangat profesional.
Dan untuk kita semua, kita semua kasar,
Orang gila yang melakukan pekerjaan jauh lebih kotor.
Jadi, aku berpikir, "Baiklah, aku akan menonton setengah jam pertama
dan lihat saja apa yang sedang dia lakukan. "
Dan akhirnya aku menonton semuanya.
Dan aku datang ke Francis, aku berkata, "Orang ini luar biasa.
kamu benar-benar harus melihat film ini. "
Langsung dari kelelawar, sudah jelas
Tak ada yang menggerakkan kamera seperti Steven Spielberg.
Direktur lain memiliki ruang yang fantastis.
Orson Welles, sebutkan saja,
orang yang mengerti komposisi
Tapi cara kamera Spielberg itu
bergerak melalui tembakan
dan kemudian berakhir di suatu tempat yang benar-benar bergeser
atau mengintensifkan emosi dari adegan tersebut,
Itu hanya hadiah alami yang dimilikinya.
Siapa yang tahu dari mana asalnya?
Siapa - tapi itu tekniknya sendiri.
Francis Ford Coppola: "Duel" adalah sebuah komposisi
yang memiliki tema yang sangat sulit dipahami dan menarik.
kamu tahu, ancaman yang tidak diketahui ini.
Semua orang telah di jalan dan beberapa idiot telah menyeberang di depan kamu,
Dan, kamu tahu, kamu tergoda untuk bangkit dengan cepat
dan pergi melakukan sesuatu yang jahat padanya.
Dan di sini dia mengambil ini dan membuatnya menjadi sebuah perumpamaan.
Saat ABC melihat "Duel,"
mereka sangat gembira dengan apa yang mereka lihat.
Tapi pada saat yang sangat, sangat akhir ketika truk itu tidak meledak
dalam tampilan kembang api,
George Eckstein menelepon aku dan berkata,
"Jaringan benar-benar kesal karena truk itu tidak meledak,
jadi mereka menyuruh kami kembali ke tebing itu
dan meniup truknya. "
Dan aku berkata, "Aku tidak akan melakukannya."
Kematian truk sangat menyiksa.
Aku berkata, "Aku membuat truk itu mati perlahan."
Minyak, seperti darah, menetes dari roda kemudi.
Roda perlahan bergulir berhenti.
Kipas angin masih menyala, tapi truknya sekarat.
Maksudku, ini adalah kematian truk.
Itulah yang ingin dilihat audiens.
Unsur kriminal ini membayar--
kamu tahu, membayar harga untuk apa yang dilakukannya terhadap orang ini.
Aku tidak akan melakukannya Aku tidak akan meledakkan truk.
Bagi Steven, layar kecil itu kanvas yang menarik,
dan jelas dia melukisnya dengan sangat baik,
Tapi dia tahu layar ini
Bukan kanvas yang cukup besar.
Vilmos Zsigmond: Dia adalah sutradara yang tahu
betapa pentingnya sinematografi,
dan cara Steven mengarahkan "Sugarland Express" begitu segar,
kamu tahu, karena semuanya ada di lokasi.
Dan setengah dari film itu ada di dalam mobil polisi.
Dan itu adalah hal yang sulit untuk -
agar tetap hidup sepanjang waktu.
kamu tahu, sudut dan semua itu.
Aku melihat lampu, banyak.
Bagi aku, mengarahkan adalah juru kamera,
dan jadi aku sangat di garis depan itu.
Aku harus menyiapkan tembakan, aku harus memblokir para aktor,
koreografi gerakan adegan,
membawa kamera ke dalam koreografi,
Cari tahu kapan kamera berhenti, bagaimana gerakannya,
seberapa jauh ia bergerak, apa komposisinya,
jadi aku selalu memperhatikan lensa aku, dan itulah yang aku lakukan.
Aku bahkan memilih lensa yang aku inginkan.
Kekuatannya benar-benar kemampuan
untuk bisa menceritakan sebuah cerita dalam gambar secara naluriah.
Kadang aku menonton fotonya di TV tanpa suara
hanya untuk melihat gambarnya.
Pauline Kael, salah satu kritikus film paling berpengaruh sepanjang masa,
menulis di "The New Yorker" yang dibuat Steven Spielberg
salah satu debut paling fenomenal dalam sejarah film.
Dia membandingkannya dengan Howard Hawks
Dalam hal bagaimana rasanya rasanya bagi medium itu.
Apa yang dilihat Kael di Spielberg
adalah seseorang yang memiliki nuansa film yang sesungguhnya,
Tapi dia juga bilang dia belum tentu yakin
ada sangat banyak untuk pergi dengan itu.
Dia tidak melihat tanda seorang seniman film yang baru muncul
seperti Martin Scorsese.
Apa yang dilihatnya adalah kelahirannya
dari tangan generasi baru Hollywood.
Martin Scorsese, pembuat film "Mean Streets."
Ini Brian De Palma, nyaring seperti biasa.
- George dan Marcia Lucas - Hai!
Dan ini Steven.
Dapatkan kamera yang diatur. Besar.
♪ Waktunya telah tiba hari ini ♪
♪ Hati muda bisa pergi jalan mereka... ♪
Pada pertengahan sampai akhir 60-an, terjadi perubahan besar
di sistem studio Hollywood.
Itu adalah dunia yang sangat berbeda yang harus mereka layani,
dan juga ada kebebasan baru.
Brian De Palma: Jadi, tiba-tiba pintu terbuka untuk direksi muda
dengan gagasan yang sangat gila dan tampaknya asli.
Hal ini hampir seperti, kamu tahu, menabrak pesta.
Ya, orang-orang sedang dalam perjalanan keluar, dan kami akan masuk
Kami benar-benar terobsesi dengan film,
Tapi kami tentu tidak melihatnya sebagai karier.
Kami tidak berpikir kami akan menghasilkan uang untuk itu.
Ada George dan Francis,
dan kemudian ada Marty dan aku,
Lalu ada Steven.
Kami datang dari tempat yang berbeda,
Tapi tak perlu dikatakan lagi, kami selalu sangat senang bisa bersama.
Ketika kita berkumpul, rasanya seperti persaudaraan sutradara.
George, letakkan kamera di atas meja, pada -
Aku akan memukul bola ke lensa,
dan kamu memilih kamera pada saat terakhir.
Ketika aku masuk ke dalam kelompok film Brats,
seperti seseorang pernah memanggil kita,
Aku tidak pernah - ini adalah pertama kalinya aku merasa seperti orang dalam.
Kami sangat, sangat beruntung bisa menjadi bagian dari waktu itu.
Budaya itu konvergen.
Itulah Albert.
Itu adalah pembuat film, seniman,
musisi, artis.
Itu adalah waktu yang luar biasa dan subur.
Dan di sini kita memiliki Amy Irving di dalam mobil.
Brian De Palma mengenalkan kami saat dia membuat "Carrie."
- Begitulah cara kita pertama kali bertemu. - Lalu mereka mulai keluar bersama.
Mereka bersama dan kemudian mereka berpisah,
dan kemudian mereka kembali bersama lagi.
- Amy setengah berpakaian. - Seperti biasa, menjahit.
Ya, menjahit celana Steven untuk membuatnya siap
untuk hari besar yang akan datang segera.
Noogies, noogies.
Steven adalah seorang nerd.
Master dunia!
Seorang kutu buku yang lucu, tapi dia seorang kutu buku.
Dia bukan ke olahraga atau narkoba atau rock 'n' roll,
Tapi dia bergairah dan dia sangat antusias.
Ia biasa suka berbicara tentang film,
dan itu menular, antusiasmenya.
Steven punya telepon mobil pertama.
Ini berdering.
Jadi, Steven dan aku sering pergi berkeliling
dan memanggil seorang gadis dan berkata, "Baiklah, ayo kita bersama,"
dan dia akan berkata, "Baiklah."
Dan tentu saja kita akan diparkir tepat di luar rumahnya.
Itu seperti-- Aku akan mengatakan--
Ini mungkin tampak sangat konyol sekarang,
Tapi pada hari-hari itu seperti sebuah keajaiban.
Dia menyenangkan. Dia menyenangkan berada di sekitar.
Aku Julia Child, koki Prancis.
Hari ini kita ukir... kalkun untuk Thanksgiving!
Kami semua berjuang
dengan usaha pertama kami yang sangat tidak berhasil
untuk menembus pendirian Hollywood,
Tapi Steven selalu bekerja.
Steven selalu adalah makhluk studio,
dan pemikirannya dan metodologinya pergi ke arah itu,
dan dia menjadi tuannya.
Ia sangat beruntung dengan jenis filmnya
Dia benar-benar punya rasa untuk itu juga jenis filmnya
bahwa penonton memiliki rasa untuk.
Kita sekarang berada di dapur Scorsese.
Kita akan menunjukkan "Hell's Angels".
Kita semua saling tertarik.
Kami memiliki satu hal yang membuat kami semua bersama, satu elemen.
Satu jenis kegilaan dan obsesi dengan film.
Kami saling berkonsultasi,
dan tanpa malu-malu memberikan pendapat tentang karya masing-masing.
Itu sangat banyak seperti itu,
tapi kami masih kompetitif
"Ayo dan lihat film aku.
Duduklah - duduklah di sini. Suara terbaik di sini. "
Dan meniup orang lain pergi.
Semua orang terpaksa melakukan pekerjaan yang lebih baik
untuk mengesankan semua orang,
karena Marty telah melakukan film ini (Mean Streets),
atau Francis telah melakukan film itu (The Godfather).
Mereka menjadi seperti tes asam.
kamu mendapatkan beberapa landasan nyata dan kamu berharap sebuah kejujuran -
mungkin tidak terlalu jujur
George menunjukkan banyak hal
"Star Wars" untuk pertama kalinya,
dan belum ada efeknya.
Itu hanya Perang Dunia II, rekaman stok hitam-putih
potong dengan cuplikan warna produksi layar biru,
dan kemudian menunjukkan film itu kepada kami,
mengharapkan kita bisa melihat filmnya.
Itu pada dasarnya film anak-anak.
kamu tahu, bukan itu teman-teman aku yang lain
akan dianggap sebagai sesuatu yang sangat berharga.
Steven adalah satu-satunya orang yang sangat antusias dengan hal itu
dan berkata, "Ini akan menjadi pukulan besar."
Tapi George berkata, "Aku pikir ini akan menjadi bencana."
Dia sangat depresi, dan kami semua pergi
ke restoran Cina setelah film selesai,
dan Brian berdiri dan mulai geschrei tentang,
"Apa yang terjadi di sekitar sini? Aku tidak mengerti ceritanya.
Siapakah orang-orang ini? Siapakah pria berbulu itu?
Mereka berasal dari mana? Dimana konteksnya?
Dimana backstory itu? Hal itu membuatku gila. "
Brian pergi ke George.
Dan George hanya duduk di sana. Dia menjadi merah.
George, aku pikir, ingin membunuhnya.
Tapi dari semua itu, sesuatu yang hebat datang.
Brian pada dasarnya berkata, "kamu perlu, seperti, film kuno
untuk memulai gambar dengan kata pengantar,
dan semua kata-kata ini muncul di layar, dan mereka melakukan perjalanan,
dan kata pengantar memberitahu kamu apa yang kamu lihat
dan mengapa kamu berada di teater dan apa mitologi itu.
Beritahu kami apa dunia ini,
dan kemudian kita bisa menikmati fotonya. "
Dan itulah kelahiran prolog yang terkenal itu.
Steven datang mengunjungiku saat aku sedang syuting "Scarface,"
dan aku memberinya salah satu unit
untuk menembak orang-orang Kolumbia yang menaiki tangga.
Katakan halo untuk teman kecilku.
Jadi, kami baru saja menembak orang yang tertembak
selama beberapa minggu
Kami semua sangat menghormati pekerjaan masing-masing,
dan kami hanya mencoba saling membantu
Bila kita melihat hal-hal yang kita pikir bisa diperbaiki.
Baiklah, sekarang aku balik--
kamera ke sutradara baru kami -
Itu adalah panci desir terburuk yang pernah aku lihat.
Panci menghirup terburuk yang pernah aku lihat.
Dia menembak aku. Aku benar-benar dalam kegelapan.
Bagaimana kamu mengharapkan untuk melihat sesuatu?
Ini seperti apa yang terjadi di Paris pada tahun 20-an.
kamu tahu, kamu mendapatkan sekelompok orang, mereka semua orang gila,
dan mereka kontroversial dan melakukan perjuangan yang sama,
Tapi kamu agak melihatnya nanti dan kamu bilang,
"Bagaimana bisa seluruh kelompok itu -"
Seluruh kelompok menjadi sukses
dan mendominasi bisnis film.
Ini seperti, bagaimana bisa begitu?
Kami hanya sekelompok anak gila.
Tapi, kamu tahu, aku pikir banyak itu benar-benar cinta film
dan semua putus asa untuk membuat film dengan cara apapun yang kita bisa.
Ya Tuhan.
Tony Kushner: Saat menonton film Steven,
kamu merasa seperti berada di hadapan sesuatu yang misterius
dan tak terkatakan dan puitis.
Menikmati kesenangan yang sangat sederhana -
takut, geli, terpesona.
Aku sangat terpengaruh
oleh seberapa jauh Stanley Kubrick mengambil "2001: A Space Odyssey"
ke dalam dunia, benar-benar, seni ekspresionis,
dan aku ingin mengambil "Close Encounters" lebih jauh lagi.
Aku sangat ingin penonton melihat layar dan berkata,
"Aku memiliki penampakan,"
Tapi aku tidak yakin semua ini akan berhasil.
Bob Balaban: Itu sangat berisiko.
Efek untuk "Close Encounters"
pada dasarnya belum pernah dilakukan sebelumnya.
Dia menembak orang-orang dengan kamera kontrol gerakan,
membuat kamera bergerak, pan, miring,
apapun yang dia mau lakukan
Dan kemudian yang tercatat, sebenarnya, di tape,
dan kemudian ketika Doug Trumbull, pengawas efek khusus,
kembali ke fasilitas pasca produksi,
dia sebenarnya bisa menduplikat kamera itu bergerak.
Jadi, saat kamu menikahi dua gambar itu, mereka sempurna,
dan kamu bisa memiliki, untuk benar-benar tentang pertama kalinya,
memindahkan efek khusus
Selalu sebelumnya, kamu harus duduk di sana dengan tenang,
Karena jika kamu pindah, itu akan menghancurkan segalanya.
Semua orang melakukannya hari ini.
Mereka tidak bisa melakukan efek film itu
Kecuali Steven dan Doug tidak mencoba semua ini.
Taruhannya sangat tinggi untuk Steven pada "Close Encounters."
Columbia Pictures benar-benar berada di ambang kebangkrutan,
dan mereka bertaruh peternakan di film ini.
Dia punya bankir dan Hollywood yang sedang bernapas di lehernya
untuk membuktikan kepada dunia bahwa "Jaws" bukanlah sebuah kebetulan.
Jadi, Steven memiliki tanggung jawab besar di pundaknya,
tapi dia harus tetap setia pada apa yang berhasil baginya,
atau itu tidak akan menjadi film yang bagus.
Dan dia melakukannya.
Menang atau kalah, ia membuat film yang ia impikan buat.
Ketika aku masih kecil, ayah aku mengajak aku untuk menonton
hujan meteor Perseid dan mengenalkan aku ke langit
sebagai tempat keajaiban yang tak terkatakan.
Dan karena itu adalah pengalaman yang indah bagi aku,
surga berjanji jika akan ada,
kamu tahu, pertemuan pertama
antara peradaban luar bumi dan milik kita sendiri,
itu hanya akan jinak dan konstruktif.
Itu akan menjadi pembicaraan.
Saat makhluk luar angkasa ini datang ke sini,
kita tidak tahu apa yang bisa mereka bicarakan,
apa yang mereka pahami, atau bahkan apa yang mereka lihat,
jadi Steven punya gagasan bahwa komunikasi
Seharusnya kombinasi suara dan cahaya.
Aku pertama kali berpikir matematika akan menjadi
bahasa umum antar spesies intergalaksi,
tapi aku pikir itu akan jauh lebih emosional
Jika musik adalah bagaimana kita berbicara satu sama lain.
Aku tidak mencari film secara sadar
yang memiliki inti spiritual.
Ada bagian spiritual dari diriku sendiri yang terjadi
untuk berdarah ke dalam pekerjaan, dan jadi aku sadar,
Itulah satu-satunya pilihan yang penting,
akan menemukan hal-hal yang inheren memiliki sesuatu dari sistem kepercayaan
Itu diluar pemahaman kita, itu sedikit di luar sana.
"Close Encounters" lebih merupakan pernyataan pribadi
dari dua film sebelumnya.
Maksudku, dia menulis naskahnya.
Itu sangat berarti bagi Steven.
Asal usulnya berasal dari sebuah film
Aku sebenarnya sudah menulis dan mengarahkan saat berusia 17 tahun.
Itu adalah cerita tentang kontak pertama manusia dengan UFO.
Dan sebenarnya ada UFO di "Firelight" yang aku buat.
Aku melihat banyak film, dan aku memiliki katalog kartu utuh di otak aku
dari hal-hal yang pernah aku lihat
Dan hanya dengan menonton film dengan efek spesial di dalamnya,
Aku bisa mencari hampir semua hal.
Di satu sisi, dia pernah tinggal dengan "Close Encounters"
sejak dia masih kecil.
Dan dia memiliki penglihatan dengan perasaan yang nyata
dari apa film ini harus merasa seperti
saat kamu mengalami filmnya.
Steven tidak ingin membuat film pribadinya.
Dia ingin membuat film pribadi yang besar.
Itu tidak benar. Itu tidak benar.
Aku mengidentifikasi dengan obsesi ini
bahwa Richard Dreyfuss sedang berjuang.
Aku dekat dengan film itu.
Sesuatu membuka imajinasinya
untuk mencari sesuatu yang menurutnya
akan memberikan beberapa jawaban katarsis.
Dia harus melalui kekacauan
untuk mencapai beberapa jenis kejelasan.
Dia adalah seorang seniman yang mencoba untuk plumb
kedalaman imajinasinya.
Jadi aku berpikir dalam arti tertentu
"Close Encounters" mungkin yang paling,
Paling tidak pasti film yang paling pribadi
Aku telah sampai pada titik itu,
Karena itu juga tentang pembubaran keluarga.
Aku ingat saat kami pindah ke Northern California dari Arizona.
Aku telah merasakan bahwa keadaan tidak berjalan baik dengan orang tua aku.
Dan suatu hari, ayah aku baru saja mogok,
dan aku tidak pernah melihat ayah aku menangis sebelumnya.
Dan aku hanya berdiri di dapur,
Marah karena ayahku bukan laki-laki.
Dia menangis seperti anak kecil.
Dan aku mulai berteriak "cengeng" padanya sekeras yang aku bisa.
Baru saja mulai berteriak, "Cengeng, kamu cengeng, kamu cengeng,"
sampai mereka mendorongku keluar dari dapur.
Roy, berjanji padaku bahwa kamu akan pergi! Silahkan!
Kamu menangis! Kamu menangis! Kamu menangis!
- kamu menangis Cengeng! - Keluar dari sini! Keluar!
Ayo, kalian.
- Cengeng! - Ayolah.
Kamu menangis!
- Diam! - Ronnie: Hentikan!
Ibuku berubah dari kegembiraan
dan selebrasi tentang kehidupan itu sendiri
untuk menjadi penuh dengan keputusasaan dan kesedihan yang nyata.
Aku akan melihat ibuku pergi ke ruang tamu
dan bermain beberapa Schumann dan menangis.
Menangis sampai dia tidak bisa melihat catatan di atas kertas.
Aku akan duduk bersamanya dan memegang tangannya, berbicara dengannya.
Dia hanya berkata, "Aku sangat kesepian disini. Aku sangat sedih di sini. "
Aku juga mengalami hal yang sama.
Dan yang aku tahu hanyalah ayah aku
terpenuhi di atas sana, dan ternyata tidak.
Jadi, saat itu diumumkan oleh ibuku
bahwa ibuku dan ayahku berpisah,
Aku tidak tahu rinciannya.
Aku tidak tahu mengapa mereka berpisah,
dan aku tidak untuk waktu yang lama.
Aku tidak ingin tahu.
Aku jatuh cinta pada orang lain.
Aku jatuh cinta dengan Bernie Adler.
Aku menengok ke belakang, aku berpikir, "Berani-beraninya aku melakukan itu?"
Tapi aku benar-benar tidak peduli pada saat itu.
Itu semua tentang aku dan ketidakbahagiaan aku.
Bernie adalah teman terbaik ayahku,
dan dia adalah perlengkapan.
Rasanya seperti memiliki paman.
Aku tidak akan pernah memberi tahu anak-anak bahwa dia menceraikan aku.
Sebagai gantinya, aku membiarkan mereka berpikir bahwa aku menceraikannya.
Kenapa kau melakukan itu?
Melindunginya karena dia rapuh.
Dan dia masih.
Jadi, aku pikir aku bisa terluka kurang dari dia.
Aku masih mencintainya.
Ayah dan ayah tiri aku adalah teman baik.
Ibuku menikahi sahabat ayahku.
kamu melihat gambaran besarnya, itu sial.
Itu sangat buruk.
Itu tidak memukul aku sampai aku bertambah tua
bahwa itu adalah hal yang sangat sulit bagi Ayah,
dan aku - hatiku berdarah padanya.
Steve benar-benar mengira ayahku meninggalkan kami.
Jadi, selama beberapa tahun, kami memblokirnya.
Dan Steve, aku tahu, menyalahkannya
untuk hubungan yang buruk.
Itu benar-benar periode terburuk
sepanjang hidupku
Aku tidak pernah memberi tahu ayah aku bahwa aku marah padanya.
Kami tidak pernah memiliki kata-kata marah,
Tapi itu adalah sebuah keterasingan
yang aku ciptakan, bukan dari ayah aku.
Dia mencari hubungan dengan aku.
Aku baru saja pergi dan tersesat dalam pekerjaan aku,
Cara aku melihat ayah aku tersesat dalam nya
semua tahun pulang terlambat
dan bekerja akhir pekan kembali di Phoenix dan semua itu.
Aku menjadi ayahku. Aku menjadi seorang gila kerja.
Dan aku kehilangan kontak dengannya.
Itu berlanjut untuk... 15 tahun.
Tom Snyder: kamu tahu, aku membaca tentang kamu hari ini.
kamu telah melakukan empat film. Itu semuanya.
Empat film yang bisa aku hitung.
kamu bukan Alfred Hitchcock yang selesai di atas 50 tahun.
kamu bukan John Ford.
Dapatkah kamu percaya bahwa kamu telah mengarahkan
empat film dan kamu adalah orang terkenal?
- Bisakah kamu percaya itu? - Dapatkah aku percaya itu?
Ya, aku bisa, sebagai Sebenarnya.
Aku bisa percaya bahwa aku telah mengarahkan empat film,
meskipun sepertinya aku telah mengarahkan lebih lama lagi.
Tom Hanks: Dia tiba di tempat kejadian dengan cara yang begitu besar.
kamu tahu, cara "Jaws" masuk
Ke dalam kesadaran dunia sangat besar.
"Close Encounters" 10 kali lebih besar.
Tapi Steven sedang dalam proses menemukan dirinya sendiri.
Aku tidak berpikir dia sendiri tahu
dimana jalan ini akan membawanya.
Aku yakin, seperti orang lain pada usia itu,
Dia bertanya-tanya apakah dia benar-benar bagus seperti yang dia kira.
Dan ternyata dia begitu.
Setelah kamu melakukan "Jaws"
dan kemudian "Close Encounters," baik, kemana kamu pergi?
Bar, seperti yang mereka katakan, ditetapkan pada tingkat tertentu.
Dan apa yang kamu lakukan?
kamu menjadi diri kamu sendiri dalam bentuk
dan kamu melompati bar lagi.
Awalnya, ide aku untuk "E.T."
tidak termasuk makhluk luar angkasa.
Itu akan menjadi tentang bagaimana perceraian mempengaruhi masa kanak-kanak
dan bagaimana itu benar-benar jenis trauma anak-anak.
- Kemeja ayah - Yeah.
Ingat saat dia biasa mengajak kami ke pertandingan bola
dan membawa kita ke bioskop,
dan kita akan memiliki perkelahian popcorn?
Jadi, tema utamanya adalah tentang
bagaimana kamu mengisi hati anak yang kesepian?
Aku, manusia, Anak laki-laki
- Elliott - Dan kejadian luar biasa apa
akan dibutuhkan untuk mengisi hati Elliott
setelah kehilangan ayahnya?
Ini akan membawa sesuatu yang luar biasa
sebagai makhluk luar yang datang ke dalam hidupnya.
Drew Barrymore: Steven, sebagai pembuat film,
dapat membuat dunia lain, hampir mustahil skenario,
tapi lakukan di pinggiran kota
dan dengan keluarga sejati dan orang sungguhan,
Jadi, kamu bisa pergi ke luar duniawi, luar angkasa,
skenario luar bumi, tidak masuk akal,
karena didasarkan pada manusia
dan cerita manusia.
Oke, dia pria dari luar angkasa
dan kami membawanya ke pesawat ruang angkasa.
- Yah, tidak bisakah dia naik? - Ini kenyataan, Greg.
"E.T." adalah cerita Amerika di pinggiran kota,
dan suburbia adalah semua yang aku tahu tumbuh dewasa.
Jadi, film yang aku buat di tahun 70an, era 80an,
adalah cerminan dari apa yang aku ketahui.
Agama utama aku adalah daerah pinggiran kota.
kamu tahu, keluarga semua berkumpul,
Tidak ada yang bercerai, tidak ada yang tidak bahagia satu sama lain.
Tentu saja, semuanya salah.
Mungkin kamu mungkin membayangkannya...
Aku tidak bisa membayangkannya.
Mungkin itu adalah anak sesat atau cacat atau semacamnya.
Anak cacat.
Mungkin elf atau leprechaun.
Tidak ada yang seperti itu, nafas penis!
Elliott!
Duduk.
Ayah akan mempercayaiku.
Mungkin kamu harus menelepon ayah kamu dan menceritakan kepadanya tentang hal itu.
Aku tidak bisa Dia berada di Meksiko bersama Sally.
Dimana meksiko
Aku melihat masa kecil aku melalui keluarga ini
dan aktor muda yang hebat itu.
Peter Coyote: Saat Steven bekerja dengan anak-anak,
Dia membawa semacam perasaan "mari bermain".
Dia harus menarikmu kembali. Ambil ini, di sini.
Bukan seperti seseorang yang berbicara tentang bayi dengan anak-anak.
Hanya saja dia benar-benar berkomunikasi dengan mereka.
Dan ini seperti transmisi langsung.
Sekarang dia tiba-tiba berpaling kepada kamu, matanya terbuka.
Lakukan itu ke E.T. Berikan jeritan yang menyenangkan kepada E.T.
Lakukan lagi, benar-benar bersemangat tentang "Apakah mereka datang?"
Bernapas, bernafas, bernapas, bernafas, bernafas.
- bekerja sendiri - Apakah ini berarti mereka akan datang?
Tidak, bekerja sendiri bahkan lebih. Bekerja sendiri
Apakah ini berarti mereka akan datang?
Lebih besar, lebih besar. "Apakah ini berarti mereka akan datang?"
Apakah ini berarti mereka akan datang?
Iya nih!
Melissa Mathison: Dia harus sedikit ayah, sedikit sobat,
Tapi dia, lebih dari apa, pengamat mereka,
dan aku pikir itu sangat menyenangkan baginya.
- Semua anak itu menyenangkan baginya. - kamu harus membawa aku serius.
- Ini adalah Halloween, folks. Halo cintaku. - Hai, Nenek
Tunggu sebentar. Drew, ini untukmu, sayangku.
- apelmu - Aku ingin menembak "E.T." dalam kontinuitas
Ini memberi anak-anak konteks untuk pekerjaan yang mereka lakukan hari itu,
Karena mereka tahu besok besok akan ada naskahnya
dan kemarin kemarin di script.
Jadi, untuk anak muda,
Ini memberi mereka keyakinan nyata bahwa mereka menjalani kehidupan
dan mereka menjalani kehidupan sebuah cerita.
Sekarang mereka meletakkan mesin di dadanya,
dan mereka akan memberinya kejutan untuk mencoba membuatnya kembali.
Dan saat mereka memberinya kejutan,
itu sangat keras dan itu membuat kamu melompat dan menangis bahkan lebih.
Mereka meletakkannya di dadanya sekarang,
dan dia menekan tombolnya, dan terus, "Pow!"
Apakah kamu baik-baik saja, sayang?
Hah? Apakah kamu baik-baik saja?
Ayo lihat. Usap wajah boneka kamu juga.
Terima kasih. Terima kasih.
Baik. Oh.
Selama bertahun-tahun aku bertanya-tanya tentang daya tarik universal film ini,
dan suatu hari, itu memukul aku.
Tidak ada dua manusia di Bumi
yang jauh terpisah
daripada manusia dan makhluk asing itu.
Datang.
Tinggal.
Dan jika Elliott,
dan ibu, dan si gadis kecil,
dan ilmuwan, semua bisa mencintai dan berempati
dan membuat pendekatan yang tepat
dan hubungan dengan makhluk ini,
Jadi, juga bisa ada dua manusia di Bumi,
dan aku pikir itu adalah subteks yang menggelegak melalui film
dan pasti sudah menyentuh sesuatu,
karena kamu tidak mendapatkan banyak film
yang dicintai dan dihargai secara universal
40 tahun kemudian.
Dan itu berbicara dengan sesuatu.
Beberapa keinginan untuk dapat mencapai batas-batas
dan sentuh orang lain.
Aku akan berada di sini.
Sampai jumpa
Leonardo DiCaprio: Ini adalah keseimbangan yang sangat sulit sebagai direktur
untuk mendorong anak muda melakukan urutan dramatis,
karena kamu jelas memanipulasi mereka untuk beberapa kapasitas.
Tapi Steven tahu bagaimana cara membawa mereka sebagai sutradara
ke beberapa tempat yang lebih gelap ini
sambil menangani mereka dengan sarung tangan anak.
A.O. Scott: Anak-anak di dunia Spielberg
mungkin rentan, mungkin tidak bahagia,
tapi mereka juga sangat-- mereka sangat kuat
dan mereka heroik
Aku pikir semua film aku yang telah ditangani
dengan orang muda dan cerita mereka
adalah tentang pentingnya memberdayakan anak-anak ini
untuk mengendalikan cerita,
setidaknya mengendalikan hidup mereka.
Kathleen Kennedy: Steven secara intuitif melihat dunia
melalui lensa tak bersalah,
dan anak-anak melakukannya secara alami.
Jadi, itu menjadi semacam go-to lens
yang ingin dia gunakan untuk ceritanya.
George Negus: Salah satu hal paling menarik yang pernah aku baca tentang kamu
adalah tajuk utama yang mengatakan, "Steven Spielberg sedang membuat
film dan keberuntungan saat ia masih tumbuh dewasa.
Dia benar-benar anak yang hebat. "
Begitukah kamu melihat dirimu sendiri? Apakah itu komentar yang masuk akal?
Aku pikir itu masuk akal.
Kamu harus mengerti-- bagaimana kamu mendefinisikan anak yang besar?
Anak besar yang bertanggung jawab, atau hanya anak kecil yang tidak bertanggung jawab?
Karena aku pikir kamu harus bertanggung jawab,
Tapi kamu tidak ingin kehilangan anak di dalam diri kamu,
karena itulah yang membuat kamu muda,
dan itulah yang membuat kamu tetap berhubungan,
dan terus tersenyum di wajahmu
Aku tidak begitu tahu
seperti apa rasanya menjadi dewasa
- Oh... - aku...
Tuhan!
Aku merasakan gandum aku
setelah kedua "rahang" dan "Close Encounters."
Jadi aku berpikir, "Aku bisa melakukan komedi." Kenapa tidak?
Jika aku melakukan kedua film itu, mengapa aku tidak dapat melakukan apapun?
Dan aku punya selera humor.
Aku pergi ke bioskop dan aku tertawa saat mereka lucu.
Mengapa tidak menangani komedi?
Aku merasa sangat kebal pada saat itu.
aku jamin
tidak akan ada bom yang dijatuhkan di sini.
Bob Zemeckis dan Bob Gale menulis naskahnya,
dan itu ramping dan jahat.
Akulah yang membentangkan humornya
dan anggaran sampai titik putusnya.
Bagi aku, itu adalah alasan untuk hanya meniup segumpal omong kosong
dan mencoba membuat penonton tertawa.
Tapi seperti aku melakukan kejahatan perang dengan membuat "1941."
Semua orang mengacaukannya.
Aku benar-benar hancur.
Hanya perasaan gagal itu, kekosongan yang dingin itu,
dimana setiap pengingat film,
kamu mendapatkan perasaan sakit di tengah perut kamu,
dan kamu hanya ingin menggali lubang dan menancapkan kepala di dalamnya.
Maksud aku, untuk tahun depan, aku menaruh kepala aku di banyak lubang.
Dan temanku George Lucas datang untuk menyelamatkannya.
George berkata, "Apa yang kamu lakukan selanjutnya?"
Dan Steven mengatakan bahwa ia benar-benar ingin melakukan film James Bond.
Dan George berkata, "Aku memiliki sesuatu yang jauh lebih baik daripada James Bond."
Ini tentang seorang arkeolog
dan dia pergi berburu untuk artefak supranatural.
Dan Steven berkata, "Aku menyukainya.
Ayo lakukan."
Dia bukan stok, pahlawan standar.
Dia bukan salah satu dari "hanya menambahkan air"
dan dia akan tumbuh menjadi pahlawan impianmu.
Ada manusia di bawah semua itu.
Itulah yang membuat Indiana Jones dapat diakses oleh khalayak.
- Aku pikir mereka mencoba membunuh kita. - Aku tahu, Ayah!
Nah, ini adalah pengalaman baru buat aku.
Terjadi pada aku sepanjang waktu.
Ini adalah film aksi-petualangan dimana setiap reel adalah cliffhanger.
Hanya hiburan pelarian murni.
Itu akan menjadi film "B" habis-habisan,
dan film "B" menyenangkan karena mereka tidak menganggap serius.
kamu melakukannya dengan cepat. Kamu melakukannya kotor
kamu menipu segala sesuatu yang mungkin kamu bisa
untuk menghemat uang sebanyak mungkin,
dan kamu tidak khawatir tentang fakta
bahwa itu tidak akan menjadi "Lawrence of Arabia."
Kami membawanya ke studio, dan apa yang tidak kusadari
adalah bahwa Steven tidak memiliki reputasi yang hebat,
karena dia selalu melewati anggaran dan jadwal.
Jadi, setiap studio bilang tidak.
Dan beberapa dari mereka bahkan berkata, "kamu tahu, jika kamu bisa mendapatkan sutradara yang berbeda,
kami akan melakukannya, tapi Steven tidak bisa membuat film itu seharga $ 20 juta. "
Jadi, Steven berkata, "Aku berjanji, aku tidak akan mengkhianati kamu.
Jika $ 20 juta, kita akan menghasilkan $ 20 juta. "
Pengalaman aku di tiga biaya yg besar,
"Jaws," "Close Encounters," "'41,"
Mengajari aku bagaimana menjadi lebih irit
dan menguntungkan "Raiders" tak terkira.
Dia punya sesuatu untuk dibuktikan, tapi dia juga tidak ingin mengecewakanku, temannya.
kamu tahu, ini seperti, itu bukan studio, itu kami.
Jumat malam. Jika kita tidak mendapatkan ini, kita tidak mendapatkan tembakannya.
Jika kita tidak mendapat suntikan, kita tidak mendapatkan filmnya.
Jika mereka tidak mendapatkan filmnya, kita semua menyusuri sungai kecil.
George berkata, "Lihat, jika kamu mengarahkan ini,
kamu harus menjabat tangan aku sekarang dan berjanji
Jika itu adalah pukulan besar, kamu harus mengarahkan dua lagi. "
Dan itu adalah kolaborasi yang hebat.
Ayah!
- Apa? Apa? - Ayah!
- Apa?
- Kepala untuk perapian - Oh.
Harrison Ford: Film "Indiana Jones" selalu lebih banyak tentang film
daripada tentang hal lain.
Mereka mengikuti formula film tertentu,
yang membebaskan mereka untuk melakukan hal-hal konyol.
Tom Stoppard: Ada sesuatu yang aku kagumi
di "Indiana Jones."
Saat Harrison terjatuh dari tebing
dan teman-temannya mengira dia sudah meninggal dan mereka mengintip ke bawah,
dan Harrison muncul tanpa topinya,
karena dia terjatuh dari tebing, demi Tuhan,
dan angin misterius meniupkan topi ke dalam bingkai.
Film-film ini jelas dibuat untuk penonton.
Mereka dibuat untuk filmgoer.
Mereka dimaksudkan untuk kesenangan murni hiburan.
Yang tidak berarti bahwa mereka tidak dapat melibatkan secara emosional,
yang tidak berarti mereka tidak bisa pintar dari waktu ke waktu.
Tapi mereka harus memuaskan hiburan.
Dan Steven dan George sudah tahu
bagaimana cara menggunakan mesin pembuat film
untuk memuaskan audiens dengan cara tertentu
tidak begitu banyak direksi atau produsen.
Hugh Downs: Dalam sejarah gerak panjang abad ini,
telah ada satu sutradara, satu saja,
yang filmnya telah menghasilkan total satu miliar dolar -
Steven Spielberg
Walter Parkes: Steven adalah sutradara paling komersil
dalam sejarah film,
dan aku pikir itu karena dia memiliki pemahaman mendalam
bagaimana bahasa bioskop
menimbulkan reaksi emosional pada penonton.
Dan tidak ada pertanyaan bahwa ide membuat film yang menjadi fenomena
sangat menggairahkan bagi Steven.
Tapi itu membawa banyak hasil yang beragam.
Ada orang yang membencinya,
orang yang menyalahkannya karena merusak film.
William Goldman telah menulis secara khusus
itu blockbuster dan Steven
dan George Lucas telah menghancurkan Hollywood.
Beberapa orang melihat Spielberg sebagai kekuatan represif,
bahwa dia membawa semacam pelarian kosong
itu akan membawa film ke arah lain.
Dan tentunya dengan para eksekutif pemasaran
yang pindah ke studio
pada akhir 70-an dan awal tahun 80-an,
Jelas bahwa apa yang mereka lihat adalah tanda dolar.
Tapi aku tidak akan menyalahkan Spielberg untuk itu.
Kembali ke review pertama oleh Pauline Kael.
Dia bilang dia adalah penghibur populer yang hebat,
bahwa dia merasakan apa yang ingin dilihat audiens.
Mengapa ada orang yang meminta maaf untuk itu?
Biarkan aku membuatmu bereaksi terhadap sesuatu
yang dikatakan oleh salah satu rekan kamu, direktur lain.
"Steven Spielberg tidak bisa dibandingkan
dengan orang-orang seperti Mike Nichols dan Barry Levinson.
Ada tempat untuk hiburan massal,
Tapi jangan bingung
dengan seni atau kualitas, pembuatan film pemenang penghargaan. "
Terkadang aku berpikir bahwa pernyataan seperti itu
sombong dalam diri mereka sendiri,
karena itu semacam mengatakan bahwa, kamu tahu,
seni itu serius dan seni tidak bisa - tidak bisa menggerakkan kamu
Seni tidak bisa di sepeda dengan E.T. dan terbang melintasi bulan,
bahwa itu bukan seni.
Jika kamu membuat jenis film
yang membuat jenis uang yang filmnya lakukan,
dan jika kamu membuat waralaba hiburan
atau hanya sesuatu yang menarik bagi banyak orang
dan secara unapologetically mainstream hiburan,
maka ada sedikit, aku pikir, kecurigaan.
kamu tahu, bagaimana kita bisa menganggap kamu serius sebagai seniman?
Ayolah, Nak, karena aku menunggumu.
kamu memotong aku dan aku akan membunuh kamu.
Aku mencari persepsi yang berbeda dari diri aku sendiri.
Dan jika aku tidak mau secara sadar
membuat keberangkatan dan membuktikan sesuatu,
tidak hanya untuk diriku sendiri tapi untuk orang lain,
Aku mungkin tidak memilih "Color Purple" sebagai film berikutnya.
Tapi itu film pertama aku yang benar-benar matang,
yang mengambil, kamu tahu, substantif, materi pelajaran humanistik.
Aku berusia 40 tahun dan aku melihat kehidupan mungkin kurang optimis.
Jadi, aku tahu ini akan menjadi perjalanan yang sangat serius,
dan aku bersedia menerimanya.
Sepanjang hidupku aku harus berjuang.
Aku harus melawan ayah aku, aku harus melawan paman aku,
Aku harus melawan saudara-saudaraku.
Seorang anak perempuan tidak aman dalam keluarga,
Tapi aku tidak pernah berpikir aku harus bertarung di rumah aku sendiri!
Aku mencintai Harpo.
Tuhan tahu aku mencintai nya,
tapi aku akan membunuhnya mati sebelum aku membiarkan dia memukuliku.
Oprah Winfrey: Bagi Steven untuk mengambil materi ini juga
adalah masalah yang sangat besar,
karena kamu main-main di beberapa wilayah
Dimana kalau salah, maka banyak orang kesal.
Dia ingin menciptakan bukan hanya pandangan dunia Afrika-Amerika,
tapi dunia matriarkal
di hadapan represi patriarki dan kekerasan.
Dan aku benar-benar percaya bahwa dia menginginkannya
untuk meregangkan dirinya dengan cara yang belum pernah dia lakukan sebelumnya.
Dan dia memang mendorong dirinya sendiri,
tapi dia tidak akan memaksakan dirinya terlalu jauh sebelumnya -
penonton atau mungkin miliknya sendiri,
kamu tahu, inti inklinasi.
Dia tidak pernah bertanya kepada aku bagaimana perasaan aku.
Tidak pernah bertanya apa-apa tentang diri aku sendiri.
Tunggulah di atas aku, lakukan bisnisnya.
"Melakukan bisnisnya"? Apakah dia bu--
kenapa, Miss Celie, kamu terdengar seperti
dia pergi ke toilet pada kamu
Begitulah rasanya.
Aku mendapat masalah dengan beberapa kritikus
yang tidak suka itu aku menghindar
Dari kisah cinta antara Shug dan Celie.
Dan adegan dimana Shug Avery menunjukkan Celie, dengan cermin, vaginanya,
bahwa itu tidak masuk ke dalam film,
yang pasti benar-benar berubah
seluruh alam dan nada film.
Aku hanya tidak pergi untuk monty penuh cara buku itu.
Aku mungkin sudah melakukan itu jika aku membuat film 10 tahun kemudian.
Aku hanya malu-malu. Aku sedikit malu.
Aku bukan orang yang tepat untuk melakukan itu.
Steven menceritakan kisah yang Alice tulis,
dan dia mencoba mengaksesnya
dari sudut pandang pribadinya.
Dia tidak pernah bisa pergi ke tempat Alice pergi dengan buku itu.
Maslin: Buku itu dihargai karena omong kosong dan realisme,
dan tidak satu pun dari kualitas itu yang dikenalnya.
Dia hanya memintanya dengan bahkan mendekati kejadian itu.
Tidak ada yang benar-benar menginginkan Steven Spielberg
untuk menjadi pembuat film berpasir.
Itu bukan kepekaannya.
Tapi dengan "The Color Purple," warna yang tepat,
pengaturan telah dibangun dari bawah ke atas
sesuai spesifikasinya.
Ada sesuatu yang sangat salah dan mirip seperti storyboard Disney
tentang film itu
kamu tahu, dia ingin membuat gambar yang lebih cantik
daripada yang dimaksudkan dalam teks.
Itu adalah Steven.
Dia ingin membuat segalanya seperti itu.
Dia ingin membuat hidup seperti itu.
Aku punya bayi di jalan,
dan anak itu akan mengubah hidupku.
- Sudah memiliki, dengan cara. - Apakah kamu gugup atau apa?
Aku sama sekali tidak gugup, tidak.
Aku hanya berpikir itu adalah hal terbaik
Itu pernah terjadi pada aku dan Amy.
Kami benar-benar tidak sabar menunggu ini.
Kupikir takdir Amy dan aku
adalah untuk membawa Max ke dunia,
yang merupakan hal yang indah.
Sebelum itu, aku tidak yakin aku tahu apa itu kehidupan pribadi.
Aku pikir hidup dimulai
dengan, kamu tahu, "Action!"
Dan kemudian, "Cut!"
Setelah ayahku bubar,
Aku selalu berpikir bahwa aku akan melakukan yang terbaik
bahwa jika aku pernah memutuskan suatu hari nanti untuk menikah,
Aku tidak akan bercerai.
Dan kemudian, tentu saja, aku lakukan.
Perceraian dalam situasi apapun menyakitkan.
Dan ini sangat menyakitkan bagiku
karena aku anak perceraian
dan aku tahu bagaimana rasanya.
Jadi, kamu tahu, aku merasa tidak enak pada Max,
bahwa ia harus menanggungnya.
- Jamie: pesawat aku - Jamie! Jamie!
Ibu?
- Ibu? - Frank Marshall: "Empire Of The Sun"
tentang anak muda ini tumbuh di Shanghai
yang terpisah dari orang tuanya
selama invasi Jepang.
Mama!
- Jamie! - Ibu!
Dan dia mengalami transformasi yang luar biasa
dan proses pertumbuhan.
Itu adalah bermain pada apa yang aku tahu adalah kekuatan aku,
mampu mengambil realitas perang yang gelap dan suram
dan taruh dengan pendekatan anak
Dengan cara anak istimewa ini melihat perang itu.
Itu berdasarkan pengalaman
bahwa J.G. Ballard punya
di sebuah kamp pengasingan Jepang.
Jim adalah anak laki-laki yang hilang yang berusaha mencari tahu
dimana dia berada di dunia ini.
Ini adalah film tentang tumbuh terlalu cepat
dan meninggalkan semua yang pernah kamu gunakan
untuk menjaga diri kamu tetap aman
Bila kamu tidak memiliki apa pun untuk menjaga diri kamu tetap aman,
kamu menjadi survivor seperti yang lainnya,
dan kamu tumbuh dengan sangat cepat.
Christian Bale: Ini adalah cerita yang luar biasa
dari ketahanan anak-anak,
selamat luar biasa ini
yang berhasil memiliki ketabahan lebih kepadanya
daripada, benar-benar, orang dewasa di sekitarnya.
Ini adalah tradisi besar pembuatan film epik.
Stadion olahraga itu di akhir saat semua barang,
semua barang yang telah dicuri ada disana,
surealisme itu
dan apa yang membuat kamu merasa pada waktu dan tempat itu,
rasa seperti apa dunia ini,
bagaimana hal itu hancur berantakan, semua peradaban.
Dan kemudian, sesuatu yang bahkan lebih mengganggu indahnya,
dan itu adalah cahaya dari bom atom.
Ini seperti jiwa yang melampaui kehidupan lain.
Ny. Victor.
Ini sangat puitis dan... mistis.
Ini adalah perang
dan itu adalah kematian dan kengerian yang nyata.
Dan itu seperti akhir dari kepolosan
untuk anak Spielberg
Aku pikir itu adalah film yang benar-benar hebat,
Tapi, bagi aku, itu akhirnya berbayang
menjadi kelembutan atau sentimentalitas yang tidak perlu.
Aku tidak tahu dari mana asalnya,
Tapi dia suka dan menikmati sentimen.
Ini adalah bagian dari dirinya.
Pada saat itu, dia tidak diberhentikan, tepatnya,
oleh banyak kritikus, tapi agak sedikit skeptis.
"Oh, dia ingin serius sekarang.
Oh, dia sedang mencoba membuat film yang serius.
Oh, sekarang dia menginginkannya "- yang, maksudku--
Ini adalah semacam hal buruk
untuk mengatakan tentang artis manapun
Itu pasti menyakiti perasaannya.
Aku tidak berpikir siapa pun sebagai seniman
ingin merasa seperti mereka sedang pigeonholed
dengan cara yang orang lain menentukan siapa mereka.
Dan saat Steven mulai mengeksplorasi
jenis lain dari cerita yang lebih serius,
Mereka sangat enggan membiarkannya melakukan itu.
Itu seperti, "Beraninya kau, Steven Spielberg?
Kami telah menentukan bahwa kamu membuat film semacam ini,
Jadi mengapa kamu tiba-tiba mencoba membuat ini? "
Dia tidak terlalu banyak-intellektual,
Tapi mungkin sebagai pembuat film, Steven menggunakan film-film itu
seperti batu loncatan di sepanjang jalan.
Dia tidak tahu ke mana dia menuju,
tapi aku pikir dia melatih otot-otot itu, dengan cara,
Untuk mengetahui bahwa dia bisa pergi ke sana,
tidak apa-apa
Ingatan aku yang pertama - Aku berada di kereta dorong.
Aku hanya ingat digerakkan ke suatu tempat,
dan nenek dan kakek aku bersama aku.
Kami pergi ke ruang bawah tanah ini.
Ada lampu merah di atas seperangkat pintu.
Dan aku hanya ingat semakin dekat
ke lampu merah ini dimana semua orang tua ini--
hanya laki-laki yang sedang melantunkan sesuatu.
Dan lampu merah itu adalah Cahaya Abadi, Ner Tamid,
dan itulah ingatanku yang pertama.
- Apakah kamu percaya pada Tuhan? - Iya nih.
Ceritakan tentang itu Dimana kemana tidak?
Itu berasal dari aku -
kamu tahu, spiritual aku - bahkan tidak spiritual,
akar agama dan keluarga aku.
Semua kakek dan nenek aku memiliki pengaruh yang sangat kuat terhadap aku.
Kakekku, Fievel, bermain gitar
dan dia menyanyikan semua lagu berbahasa Yiddish Russian.
Dan nenekku, Jennie,
mengajar Inggris untuk korban selamat Holocaust Hungaria.
Kami adalah Ortodoks. Aku dibesarkan Orthodox.
Dan tradisi telah menjadi bagian besar keluarga aku,
dan studi agama, dan sekolah Ibrani,
dan bar mitzvah, dan mitzvah kelelawar untuk saudara perempuanku.
Tapi kami selalu tinggal di lingkungan dimana tidak ada orang Yahudi.
Dan ada perbedaan budaya yang nyata pada masa itu
antara orang Yahudi dan orang bukan Yahudi,
perpecahan budaya yang nyata.
Aku ingat bahwa pada satu titik,
Anak-anak berdiri di luar dan nyanyian
"Spielberg adalah orang Yahudi kotor."
Aku pasti mengalami dikecualikan
dan diangkat dan didiskriminasikan.
Yang ingin aku lakukan adalah menyesuaikan diri.
Dan dengan menjadi orang Yahudi, tidak mungkin aku bisa menyesuaikan diri dengan apapun.
Kakek aku akan datang untuk menghabiskan waktu seminggu bersama kami,
dan aku akan bermain di halaman depan tujuh rumah di bawah,
dan kakekku akan berdiri di teras depan rumah kami
dan meneriakkan nama Ibrani aku, "Shmuel!"
Seberas mungkin, "Shmuel!"
Dan semua temanku akan berkata,
"Apakah dia berbicara dengan kamu? Itu rumahmu. "
Dan aku langsung menyangkal bahwa itu adalah aku.
"Tidak, dia pasti memanggil orang lain."
"Apakah namamu Shmuel?"
Dan semua temanku mulai tertawa.
"Shmuel, apa itu Shmuel?"
Dan sementara itu, di latar belakang,
kamu bisa mendengar teriakan kakek aku
dengan aksen Rusia, "Shmuel!"
Steve tidak ingin menjadi orang Yahudi.
Dia tidak ingin menjadi orang Yahudi karena itu membuat kami
terlalu berbeda dari semua orang
Dan keluarga "Pastor Knows Best"
adalah keluarga yang berasimilasi.
Dan aku pikir dia sangat merindukannya.
Aku mulai menyangkal agama Yahudi aku,
kamu tahu, mulai menyangkal
segala sesuatu yang telah aku terima sewaktu kecil
dan tidak mau menerima
jika itu akan membuat aku seorang paria
Aku malu pada diriku sendiri.
Aku masih merasa malu pada diriku sendiri
bahkan mengingat peregangan panjang hidupku
dimana aku tidak ingin menjadi orang Yahudi lagi.
Saat pertama kali bertemu Kate,
sesuatu yang hanya terjadi di bioskop
terjadi padaku.
Ini klise yang mengerikan, tapi lonceng mulai berdering.
Cinta pada pandangan pertama. Itu benar
Ada sesuatu yang ada
jadi keduanya percaya diri tentang Katie
dan meyakinkan aku.
Ada semacam in-syncness.
Kita bisa berbicara tentang apapun,
dan aku tidak bisa melepaskannya dari pikiranku.
Kate datang ke duniaku, dalam hidupku,
dengan daya tarik yang dalam dengan tradisi
dan kedalaman sejarah Yudaisme.
Dan dia benar-benar ingin menikahi aku sebagai seorang Yahudi.
Jadi, dia beralih ke agama Yahudi sebelum kami menikah.
Sue: Dia bilang dia selalu merasa ingin pulang.
Dia selalu merasa di sinilah tempatnya.
Jadi, saat dia belajar Yudaisme dan masuk ke dalamnya,
itu membawa Steve kembali untuk mengapresiasi itu.
Kate membawa sesuatu ke Steven
bahwa aku tidak berpikir Steven percaya bahwa dia bisa memilikinya.
Dia sangat berdedikasi pada gagasan keluarga
Dalam hal itu, kamu tahu, esensi paling murni
yang tidak hanya membawanya,
Kupikir, sebuah kebahagiaan yang tak pernah dipikirkannya,
tapi aku menduga itu memberikan kontribusi
untuk pertumbuhannya sebagai seniman.
Pada tahun 1982, Sid Sheinberg memberi aku buku ini
yaitu buku "Schindler list" untuk dibaca.
Dia merasa takdirku membuat film ini.
Dia berusaha keras untuk mendapatkan aku
untuk memperhatikannya, jangan sampai menyerah.
Aku pikir dia diintimidasi
dengan pemikiran untuk membuatnya.
Dia memiliki buku ini selama lebih dari 10 tahun
sebelum dia siap untuk melakukannya.
Dan dia hanya berkata, "Aku akan tahu kapan waktunya."
kamu tahu, jika ada yang mendorongnya ke sana,
"Aku akan tahu kapan waktunya."
Dan kemudian waktunya tiba.
Liam Neeson: Pada hari pertamaku, kami berada di luar gerbang Auschwitz.
Pukul 5:30 pagi, pahit, sangat dingin.
Dan ratusan ekstra
mengenakan piyama bergaris mengerikan itu
dan penjaga Jerman
dan anjing-anjing Alsatian yang sebenarnya, anjing-anjing jahat yang sebenarnya.
Tidak! Tidak!
Tidak ada yang bisa mempersiapkan aku untuk kunjungan pertama aku ke Auschwitz.
Tidak ada yang mempersiapkan aku untuk itu.
Aku ingin menembak di mana cerita sebenarnya terjadi,
semua lokasi sebenarnya,
Tapi saat itulah aku sadar bahwa aku pergi ke Polandia
untuk pertama kalinya aku bermain api.
Itu mengerikan.
Dia seperti seseorang yang kulitnya robek.
Dia sangat rentan,
mondar mandir sepanjang waktu.
Aku tahu betapa pentingnya
pokok bahasan ini dan film ini adalah untuknya.
Dia menceritakan sebuah kisah tentang keluarganya, sukunya,
jadi aku sadar akan berat materi pelajaran.
Aku berkata kepada kru, "Ini bukan sebuah film dokumenter,
Tapi kami mendokumentasikan hal-hal yang sebenarnya terjadi
di tempat kau berdiri sekarang juga. "
Dan aku katakan juga, kamu tahu, "Kami yang adalah orang Yahudi,
kamu tahu, tidak akan pernah bisa berdiri di sini,
kamu tahu, pada tahun 1943. "
Aku tahu ini tidak bisa hanya film lain
dan tidak mungkin apa pun yang pernah aku lakukan sebelumnya.
Aku harus mendekati materi
dan aku harus mendekati lokasi
dengan penuh penghormatan,
dan aku harus membuat produksi yang sangat sepi dan sepi ini.
Kami menembaki tanah suci dan suci.
Ke mana pun kita menembak Kraków
Kami merasa seperti sedang menembaki sebuah pemakaman.
Dan itu mengubah keseluruhan pendekatan aku terhadap bioskop.
Aku - film itu terlihat berbeda
daripada apapun yang pernah aku lakukan sebelumnya.
Aku mencoba melakukannya tanpa trik mewah, tidak ada lensa mewah,
tidak ada derek besar Hollywood yang menyapu.
Aku mencoba untuk mengambil semua alat
dengan mana aku membuat begitu banyak film aku
dan hanya membuangnya dari jendela.
Aku tidak pernah menangani apapun, tapi aku ingin memegangnya
sebanyak "Daftar Schindler" sebisa mungkin.
Aku hanya ingin menciptakan untuk kita semua
perasaan bahwa kami benar-benar ada saat itu.
Selamat tinggal orang Yahudi!
Aku hanya ingin tahu sinagoga...
... latar belakang yang baik,
atau taman adalah latar belakang yang baik,
karena ini agak menarik disini.
Ralph Fiennes: Steven berkata, "Aku merasa seperti sedang mengarahkan film pertamaku.
Aku bukan storyboard apapun. "
Dan aku pikir itu memberinya adrenalin
atau sesuatu yang kita semua rasakan.
Api, kewaspadaan.
Aku tidak pernah merasakan tingkat energi dan fokus yang sama.
Dia sepertinya menghirup bioskop.
Aku tidak akan mengatakan dia adalah seorang direktur intelektual.
Aku pikir dia merasakan hal-hal secara intuitif dan emosional.
... dan cakupan seperti itu.
Dia seperti pelukis abstrak
yang memiliki kanvasnya
dan memiliki palet warna yang luar biasa
tapi tidak tahu warna apa
untuk memasang layar itu terlebih dulu.
Tapi begitu dia berkomitmen terhadap warna itu,
dia hanya menembaki semua silinder.
Dan ada saat-saat dia berlari,
berjalan secara fisik, dengan kamera itu
Karena banyak barang, dia menembak dirinya sendiri.
Kamera genggam
Dia akan berlari naik turun,
berkata, "Ayo, ikut aku, cepat,"
karena gagasan itu terbentuk di kepalanya.
Dan kita semua akan mengejarnya, "Apa? Apa?"
Dia akan terinspirasi. Dia melihat sesuatu.
Sir Ben Kingsley: Kami semua berjuang dengan tidak bisa dimengerti
sebagai karakter dan sebagai aktor.
Tapi kami menempatkan satu kaki di depan yang lain dalam mandat kami
seperti yang dikatakan Elie Wiesel, menceritakan kisah-kisahnya.
Kingsley: Kami mengambil mantel itu
dari aktor-pejuang, jika kamu suka.
Karena jika kamu melunakkan sesuatu dengan sentimen,
kamu mengurangi pukulan yang harus dirasakan penonton
dan harus di bawah.
Dalam likuidasi adegan ghetto,
Aku tahu aku harus melayani ceritanya.
Aku teringat kalimatku, tapi aku sangat shock.
Jangan bertindak!
Kekacauan yang indah
tidak bisa diulang atau tak terlupakan
Oskar Schindler adalah seorang pria yang suka berteman.
Dia adalah pengusaha kelas dua.
Sedikit karakter teduh, kau tahu?
Seorang pria tentang kota, mencintai para wanita, menyukai minuman kerasnya.
Betul, itulah dia.
Dan dia melakukan hal yang luar biasa ini.
Dia menyelamatkan lebih dari 1.100 kehidupan Yahudi.
Ada sesuatu yang tak terlukiskan misterius
tentang karakter ini
Tidak mungkin benar-benar mengerti
mengapa dia melakukan apa yang dia lakukan
Tapi kami memutuskan untuk membiarkan penonton
kerjakan itu sendiri.
Aku adalah seorang perokok pada saat itu.
Steve bukan perokok, tapi...
dia akan mulai menceritakan bagaimana cara merokok.
Dia akan berkata, "Baiklah, kamu sedang melihat-lihat meja.
kamu melihat tiga dari orang-orang Nazi berpangkat tinggi ini.
Ambil seret rokokmu. "
"Tidak, tidak, lakukan lagi.
Jaga jari kamu di sana. Ambil seret.
Biarkan asap meringkuk di wajah kamu.
Melakukannya lagi.
Oke, sekarang bawalah tangan kamu dengan sangat, sangat pelan. "
Jadi, pada dasarnya dia memberitahuku bagaimana bernafas.
Aku ingat pernah berbagi dengan Ben Kingsley
nanti malam atau esok harinya.
Aku berkata, "Ben, aku hanya-- jika setiap adegan akan menjadi seperti itu,
Aku adalah boneka sialan, kau tahu?
Aku tidak ingin menjadi boneka.
Umur aku 41 tahun. "
Dan aku ingat Ben dengan baik.
Dia berkata, "Konduktor yang hebat...
butuh solois yang baik
Jadi percaya saja itu.
Pergilah ke arahnya.
Jangan melawannya. Masuk saja ke sana. "
Dan itulah yang aku lakukan.
Aku baru saja membuka diri untuk Steven, kau tahu?
Ayah aku suka mengatakan,
"kamu membutuhkan tiga hal dalam hidup -
seorang dokter yang baik, pastor pemaaf,
dan akuntan pintar. "
Dua pertama...
Aku tidak pernah memiliki banyak digunakan untuk.
Tapi yang ketiga?
Itzhak Stern adalah tokohnya
bahwa aku paling dekat dengan pemahaman aku tentang dia.
Hanya berpura-pura, demi Tuhan.
Dan aku berkata kepada Ben, "kamu adalah hati nurani Oskar Schindler.
Kamu juga jendelaku
ke dalam wawasan aku tentang Oskar Schindler. "
Aku mencoba untuk mengucapkan terima kasih.
Aku mengatakan bahwa aku tidak dapat melakukan ini tanpa kamu.
Apa pun yang bisa aku pungut dari Schindler sendiri,
Aku pikir banyak itu akan datang dari bagaimana kamu melihatnya.
Sama sama.
Ada sangat, sangat sedikit direksi
yang menghormati keheningan sama seperti Steven.
Dia akan menangkap setiap gerakan
kamu menawarkan ke kamera, dan dia akan menggunakannya.
Intuisinya untuk sesuatu yang nyata dan sekarang sangat kuat.
Dia ingin menghindari klise tentang Nazi,
Dan, dalam hal kinerja, aku memahaminya pada hari pertamaku.
kamu tahu, masalahnya tentang Amon yang batuk - "Ahem, permisi,"
dan memberinya semacam kegagalan manusiawi, menyentuh seperti itu.
Apakah kamu punya pertanyaan, Pak?
Ya, kenapa mobilnya terbuka? Aku membeku.
Ada beberapa cara di mana, melalui pertunjukan dan pembuatan film,
kamu bisa mendapatkan dan memberi isyarat "orang jahat".
Dan aku pikir dia menginginkannya, cukup benar,
untuk mengatakan, "Tidak, orang yang melakukan pekerjaan.
- kamu memutuskan apa yang kamu pikirkan. " - Aku punya ide.
Bagaimana dengan hanya menyalakan mulut mereka, tidak ada yang lain?
Aku hanya pergi - kau tahu -
Tidak, dia, aku ingin menerangi hanya dari atas, kamu tahu,
jadi kita mendapatkan beberapa bayangan di sini, seperti...
Oke, aku hanya ingin memastikan kita tidak terlalu di hidung
dengan - kamu tahu, kejahatan karakter
dengan memiliki cahaya lurus ke bawah.
Semua yang kita lakukan dalam media ini adalah tentang cahaya dan bayangan,
bagaimana sinematografer menyalakan aktor, menyalakan lampu set.
Jika kamu melihat "Schindler list",
Amon Goeth selalu memiliki cahaya.
Dia selalu memiliki cahaya depan yang indah itu.
kamu tahu, pria itu sangat jelas.
Tidak ada misteri di dalam dirinya.
kamu tidak harus meningkatkan kejahatannya,
jika kamu dapat mengatakan, dengan pencahayaan.
Sekarang, jika kamu melihat Oskar Schindler,
Itu adalah orang yang bingung.
Dia datang ke Polandia untuk menghasilkan uang,
Jadi selalu glamor, tapi selalu gelap.
Dan kemudian seiring perkembangan film, ia mendapat lebih banyak cahaya frontal.
Bayang-bayang menghilang.
Mereka bilang kamu baik
Karena dia sedang belajar siapa dia.
Gadis kecil berwarna merah benar-benar terjadi.
Schindler menunggang kuda melihat orang-orang ini dibulatkan.
Dia melihat gadis kecil ini mengenakan jas merah.
Dari semua pembantaian yang sedang terjadi,
Dia tidak bisa melepaskan pandangannya dari gadis kecil ini
berkelok-kelok di jalan.
Dia tidak bisa mengalihkan pandangan darinya
dan bertanya-tanya mengapa dia tidak diambil
bersama dengan orang lain.
Dan, tentu saja, jawabannya adalah, "Baiklah, dia akan diambil.
Mungkin tidak dalam beberapa menit ke depan,
Tapi dia tidak akan bisa bertahan. "
Selama likuidasi ghetto tersebut,
Saat mereka membawa orang dan memasukkan mereka ke dalam truk
dan menembak orang tua di jalanan,
Mereka meninggalkannya sendirian.
Entah bagaimana, target yang paling jelas
tidak ditangkap.
Dan, bagiku, itu tidak berarti tentang apa yang terjadi pada Oskar Schindler,
dan lebih bahwa dunia menutup mata terhadap Holocaust
dan proses industrialisasi pembunuhan massal.
Bisakah kamu percaya ini
Seolah-olah aku tidak memiliki cukup banyak untuk melakukan, mereka datang dengan ini?
Aku harus menemukan setiap lap yang terkubur di sini dan membakarnya.
Pesta berakhir, Oskar.
Mereka menutup kita, mengirim semua orang ke Auschwitz.
- Kapan? - Aku tidak tahu
Begitu aku bisa mengatur pengirimannya.
Mungkin 30, 40 hari. Itu seharusnya menyenangkan.
Jadi, gadis kecil itu berwarna merah,
bagi aku, melambangkan Holocaust
dan semua kejahatannya yang mengerikan,
dan tidak ada yang melakukan apapun saat hal itu terjadi.
Michael Kahn: Aku ingat aku mengumpulkan sebuah adegan, sangat keras, emosional.
Dan Steven datang malam itu.
Kami pergi ke tempat dia menginap
dan aku mulai menjalankan adegan itu.
Dan dia melihatnya. "Tunggu dulu, Mike, aku tidak bisa melakukannya."
Dia seperti - dia pergi seperti, "Aku tidak bisa melakukannya.
Ini terlalu sulit. " Dan dia pergi.
Aku hanya ingat pulang dan berantakan.
Dan Kate berada di lokasi syuting denganku.
Kita sering menangis bersama banyak kali.
Dia benar-benar membuat aku menjalani seluruh produksi itu.
Kami empat bulan di Kraków. Waktu yang lama.
Itu, secara emosional, film terberat yang pernah aku buat.
Annette Insdorf: Film ini bukan tentang
Holocaust dengan modal "H."
Ini adalah jendela tertentu di masa lalu.
Dan di sini, seorang direktur utama
telah membuat sebuah film
yang pada akhirnya akan mencapai audiens yang besar,
termasuk orang-orang yang mungkin tidak pernah tahu
kata "Auschwitz."
Sekitar tiga perempat jalan melalui pemotretan,
Steven memiliki gagasan tentang akhir film ini.
Dia ingin menerbangkan kita ke Yerusalem.
Kami akan menembak sebuah adegan di kuburan Schindler.
Aku perlu ada
beberapa kesaksian dibangun di dalam film
Yang mengatakan cerita ini benar-benar terjadi.
Hal yang berani dilakukan.
Inilah orang-orang yang sebenarnya.
Itu adalah momen penting dalam kehidupan Steven.
Dia menyadari bahwa dia tidak dapat mengambilnya
salah satu keuntungan dari film tersebut.
Dia ingin mengembalikan sesuatu,
Maka ia memulai apa yang menjadi Yayasan Shoah,
mendokumentasikan sejarah lisan dan menangkap sejarah
dengan cara yang memungkinkan orang untuk tidak lupa.
Yayasan Shoah adalah cara untuk mencoba mendengarnya
gema samar dari cerita yang telah kita hilang.
Jadi, terhubung dengan dia sebagai pendongeng,
yang ada di DNA-nya.
Mereka mulai berlari menuju jalur dan mereka tertembak.
Itu mungkin patroli terakhir hari ini.
Mereka tidak seharusnya berada di sana lagi.
Dan tentu saja mereka meminta surat kabar,
Tapi kakekku tidak memilikinya.
Dan mereka mengambilnya. Mereka mengambilnya.
Dia mendapat ribuan dan ribuan kesaksian,
dan bukan hanya tentang Holocaust.
Tentang Rwanda, tentang Bosnia, kamu tahu?
Dan sungguh menakjubkan, warisan inilah yang "Schindler list"
telah melahirkan Steven.
Pengalaman membuat "Schindler list"
membuat aku berdamai dengan semua alasan,
Alasan yang sia-sia dan mulia, aku bersembunyi dari agama Yahudi aku.
Dan itu membuat aku sangat bangga menjadi seorang Yahudi.
Ditahun 1993, Schindler List Memenangkan 7 Academy Award (Oscar) 1994 di kategori termasuk...
...Film Terbaik, dan Steven Spielberg yang mana Memenangkan Oscar untuk Pertama Kali di kategori...
...Sutradara Terbaik.
Ada beberapa periode waktu dalam sejarah pembuatan film
di mana kamu mengalami benturan peristiwa
yang berinovasi dan menciptakan sesuatu yang baru.
Dan "Jurassic Park" adalah salah satu saat itu.
- Simpan di sana - Itu adalah awal
dari, sungguh, era digital
dimana karakter sentral dibuat secara digital.
Tidak ada yang pernah pergi ke sana sebelum itu.
Ayolah!
Steven berkata kepadaku,
"Aku ingin dinosaurus setinggi 28 kaki sampai 30 kaki di lokasi syuting
bahwa para aktor dapat berinteraksi dengan,
dan aku ingin mereka bisa berlari. "
Ada setidaknya 60 tembakan lebar
dengan 60 dinosaurus
yang tidak bisa beroperasi secara mekanis.
Mereka harus lari. Mereka harus tampil.
Mereka harus memutar dan berbalik. Mereka harus nyata.
Jadi, aku pergi untuk mulai berbicara dengan para ahli
di bidang prosthetics dan theme park
untuk mencari tahu bagaimana kita akan melakukan ini
Dan, tentu saja, semua orang berkata kepada aku,
"Kita bisa membangun barang-barang ini, tapi tidak bisa lari."
Jadi, aku kembali ke Steven dan aku berkata, "Mereka tidak bisa lari."
Dia berkata, "Baiklah, mereka harus lari."
- Oke, beberapa dari tim, pindah ke sana. - Pindah.
Jadi, semua perkembangan ini sedang berlangsung,
dan bersamaan dengan itu, Dennis Muren menelepon aku dan dia berkata,
"Aku sedang mengerjakan sesuatu dengan komputer
yang menurutku bisa luar biasa. "
Aah!
Kunci pembukaannya!
Dan kami terbang ke ILM,
dan kami pergi ke kantor kecil ini,
dan ada komputer, dan Dennis berkata, "Awasi ini."
Dan dia menekan sebuah tombol,
dan ada sebuah dinosaurus yang sedang berlari.
Ini semua ada di komputer.
Tidak ada model, tidak ada kamera, atau apapun.
Saat kita melihat mereka,
Itu seperti tidak ada yang pernah kamu lihat sebelumnya.
Dan itu adalah salah satu momen utama itu
dimana kamu tiba-tiba sadar, oh, tuhanku...
Ya Tuhan.
Oh, Tuhan, kita ada di sana.
Ini adalah masa depan.
Aku tidak percaya akan apa yang aku lihat.
Tidak bisa percaya.
Mereka hidup. Mereka nyata.
Dan itu sangat menggairahkan, kita semua melompat ke kaki kita
karena kita belum pernah melihat yang seperti ini.
Aku tidak melebih-lebihkan ketika aku mengatakannya
Melihat ujian itu seperti saat ini
Saat terdengar suara di film.
Ada alat baru yang akan menjadi besar,
dan kamu bisa tahu.
Laura Dern: Itu adalah percobaan.
Rasanya liar.
Dan melihat, kamu tahu, otak mereka bekerja
Saat kami menembak, dan bagaimana mereka menyesuaikan tembakan,
dan betapa imutnya Steven,
kamu terjebak dalam mimpi yang sedang dia bangun dan keajaibannya.
Jeff Goldblum: Selama adegan di mana kita pertama kali melihat dinosaurus,
Dia meletakkan kamera itu pada aku dan berkata, "Baiklah, Jeff,
Sekarang kamu melihat hal itu.
Baiklah, jadi lihatlah itu.
Ya, teruskan saja. Terus bergulir.
Apakah itu nyata Apakah ini tipuan
Dan sekarang, tanpa alasan sama sekali, kamu mulai tertawa.
Teruslah tertawa sedikit.
Tertawa sedikit lagi. Hanya itu saja.
Sekarang kamu tertegun lagi
dan kamu hanya diam saja.
Oke, itu dia. Oke, aku mendapatkan apa yang aku butuhkan.
Ayo pergi. Ayo kita lanjutkan. " Seperti itu.
Dia tahu persis apa yang dia butuhkan.
Senjata, kamu tahu, wajah pria - semua wajah,
senjata, wajah, dan kemudian ke Bob.
- masuk ke sana - "Jurassic Park" adalah kisah peringatan.
Kami berdiri di pundak raksasa
untuk menciptakan hal besar berikutnya,
namun kita tidak bertanggung jawab atas ciptaan kita sendiri.
Tapi ini adalah cerita fiksi ilmiah kuno yang kuno.
Itulah yang membawa Godzilla naik dari kedalaman.
kamu berantakan dengan energi atom, kamu mendapatkan Godzilla.
Rick Carter: Ada banyak tema gelap di "Jurassic Park"
Itu tentang, kamu tahu, melepaskan kotak Pandora.
Ternyata, tidak hanya rekayasa genetik,
yang merupakan tema dalam film tersebut,
itu sebenarnya revolusi digital
keluar tepat dari balik pagar.
Muren: Ini membuka dunia baru dalam mendongeng
karena kamu bisa melakukan apapun yang kamu mau
kamu tidak dibatasi oleh plastik atau logam
atau gravitasi atau apapun.
Jika bisa membayangkannya, kamu bisa melakukannya.
Itu adalah akhir dari sebuah era, tidak ada pertanyaan tentang hal itu.
Dan itu adalah awal dari era nother keseluruhan.
Muren: Steven adalah seorang master yang memberi efek tembakan untuk suatu tujuan.
Mereka ada untuk memajukan cerita
dan untuk membuatnya menjadi perjalanan yang berbeda
daripada yang pernah dilihat sebelumnya.
Dan itu bisa berupa pesawat ruang angkasa,
Bisa jadi dinosaurus, itu bisa menjadi pendaratan alien,
Bisa jadi, kamu tahu, mantel merah yang dikenakan seseorang
Saat mereka berlari menembus film hitam-putih.
- Letakkan kamera ke bawah. - Ini adalah bagian dari pemandangan emosional
dari cerita yang dia ceritakan
Aku belum pernah melihat satu saat pun
dalam film Spielberg yang kamu rasakan
bahwa teknologinya menghancurkan ceritanya.
Dan itu sangat sulit.
Maksud aku, saat-saat seperti ini, yang harus kita rasakan
spontan dan nyata di layar...
Ada 200 orang disekitarnya,
dan setengahnya diciptakan enam bulan kemudian
dan setengahnya enam bulan sebelumnya.
Saat dia membuat "Jurassic Park,"
Tidak ada jaminan bahwa itu akan berhasil.
Itu bisa dengan mudah menjadi bencana.
Tapi itu rasio yang tepat untuk kegembiraan dan ketakutan bagi Steven.
Melakukan film harus menakut-nakuti kamu sedikit.
Jika tidak, kamu tidak mendorongnya.
"Schindler list," yang tampaknya -
Jelas, seharusnya film itu sekarang -
adalah film hitam-putih tiga jam tentang Holocaust.
Di aula Universal, itu-itu gila.
Itu tidak -
Siapa lampu hijau yang filmnya, kau tahu?
Itu sama besarnya dengan risiko dinosaurus CG. Lebih besar
kamu mengatakan "Semua kredibilitas aku sebagai pembuat film fantasi -
Aku akan mempertaruhkan semua itu pada dinosaurus CG.
Dan semua kredibilitas aku sebagai seniman,
Aku juga akan memakai telepon.
Dan aku akan melakukannya selama 12 bulan.
Jari-jari melintas. "
Mereka tampak jelas sekarang.
Mereka sama sekali tidak menjamin.
Dan itu pastilah periode yang sangat mengerikan,
karena kamu benar-benar mendorong semua chip kamu ke tengah meja
pada saat itu
Tentu saja, ternyata sangat baik bagi Steven,
memberinya salah satu yang paling aneh
dan tahun-tahun yang paling mencengangkan dari sutradara film manapun.
Ini adalah karya teknologi terbesar aku -
Schpiel-Borg 2000.
Aku tidak menghiraukan biaya.
Sobat bermain kamu, Pinky,
sebenarnya klon cybernetic sangat maju
salah satu tokoh Hollywood yang paling hebat.
Dan jika nomor box office-nya ada indikasi,
Ia memiliki potensi untuk menjadi penguasa dunia.
Steven adalah sutradara paling terkenal di dunia, dengan mudah.
- Dengarkan - Apa?
Steven, kamu telah membuat begitu banyak film.
Kapan kamu akan melakukan yang besar?
Wow. Apa maksudmu "yang besar?"
Sesuatu yang diklik dengan publik.
"Sesuatu yang diklik dengan publik."
Pria itu adalah kekuatan yang jelas
dalam bisnis membuat film.
Menjalankan perusahaan, menjadi produser eksekutif,
menjadi produser, dan menjadi sutradara.
Robert Zemeckis: Bagi seorang pembuat film, kamu tidak bisa memiliki produser yang lebih baik
daripada salah satu direktur terhebat di dunia.
Dia benar-benar memelihara bakat muda yang datang.
Ini adalah daftar yang sangat menakjubkan.
Dia juga tokoh besar dalam bisnis televisi.
Dia memulai sebuah restoran.
Menyelam! Sandwich kapal selam
Pria itu, sama-sama melakukan 27 hal sekaligus
dan tidak sadar diri sepenuhnya tentang hal itu.
Berapa banyak topi yang dipakai pria? Itu tidak mungkin.
Dia pernah mengatakan kepada aku, "Saat aku di prasmanan,
Aku suka makan terlalu banyak di piring aku. "
Holly Hunter: Dia akan berproduksi di bioskop,
melakukan preproduction untuk film lain,
dan mengedit belum sepertiga.
Dia mendapat banyak saluran yang berbeda.
kamu tahu, aku punya daftar.
kamu tahu, "ganti bola lampu,"
dan itu ada di sana selama seminggu.
Tidak, dia mendapat banyak prestasi.
Tom Brokaw: Tiga orang terkaya terkaya di dunia terkaya di dunia
bekerja sama hari ini untuk membuat studio film,
Studio independen utama pertama di Hollywood
hampir setengah abad.
Aku tidak berpikir Steven benar-benar takut dengan apapun.
Dia selalu siap untuk pergi dan melakukan sesuatu yang baru.
Jeffrey Katzenberg: Tidak ada yang bisa mengonsumsi informasi,
berada di begitu banyak tempat begitu mudah.
Dulu membuat aku gila jika skenario muncul,
Itu, kamu tahu, kami semua menunggu,
tidak peduli apa, aku tidak pernah bisa pulang
dan membacanya di depannya.
Dustin Hoffman: Untuk menjadi berbakat,
Untuk menjadi yang sukses hampir secara mitologis,
rahangmu tetes
Sering kali kamu melihat orang itu
menggabungkan kesuksesan mereka ke dalam kepribadian mereka.
Ada rasa egois.
Dan justru sebaliknya dengan Steven.
Steven seperti pria yang bekerja untuk Steven Spielberg.
Hiu!
Suatu hari kebahagiaan murni, bagiku,
adalah hari dimana aku bersama keluarga aku.
Mata aku tertutup, mereka berenang di kolam renang,
- dan aku hanya mendengarkan suara mereka. - Sekali lagi.
Itu bagus, Theo. Itu yang terbaik.
Aku tidak pernah tahu aku akan memiliki keluarga besar.
Itu mengejutkanku.
Kate tidak pernah mengira akan memiliki keluarga besar.
Jadi, evolusi alami dalam hidup kita adalah pemberian.
Jessica adalah yang tertua,
dan kemudian Max, dan kemudian Theo setelah itu,
dan kemudian Sasha, dan kemudian Sawyer,
lalu Mikaela, lalu Destry.
Wanita: Whoo-hoo!
Kate adalah kekuatan dalam hidupku.
Ada kejujuran tentang dirinya
dan kesadaran dunia.
Dan aku pikir keasliannya
dari jenis film yang mulai aku buat
Setelah Katie dan aku bersama
Ada hubungannya dengan membawa semacam kebenaran ke dalam hidupku
dimana kebenaran mulai naik panggung membuat-percaya.
Oke, hidupkan kamera.
- Gulung - Baiklah, lakukanlah.
Action
kamu tahu, aku telah menolak
banyak franchise film yang sangat sukses
bahwa 10 tahun sebelum aku melompat pada kesempatan untuk mengarahkan.
Tapi itu bukan jenis warisan
Aku ingin meninggalkan anak-anak aku.
Steven ingin "Saving Private Ryan"
untuk menjadi jenis yang berbeda sangat taktil dan perang pribadi film.
Kami tidak tahu bahwa Pantai Omaha
akan menjadi seperti apa ketika kita mulai.
Dia tidak menggambarkan apapun kepada kami.
Dia sedang bermain dengan perasaan bingung
dan panik dan ketakutan,
menangkap momen syok kita sendiri,
atau keterkejutan kita, atau kekosongan kita sendiri.
Dan perbedaan antara berdiri di sekitar sebelum kita syuting
dan berkata, "Hei, siap melakukan ini? Senang bertemu denganmu. Kita mulai.
Bisakah kamu berenang? Kamu tidak bisa berenang
kamu lebih baik, karena kamu berada dalam film Steven Spielberg.
kamu lebih baik..." Jadi, kita berbicara seperti itu.
Dan kemudian terbuka
dan semua kekuatan pembuatan film fisik mengamuk.
Di samping!
Dari samping, anak laki-laki!
Aku berusaha sangat keras untuk menempatkan penonton
sedekat mungkin dengan pengalaman yang aku tahu bagaimana melakukannya
jadi tidak akan pernah ada perasaan aman
di antara penonton.
Dan ketika kamu mempersempit jarak itu -
Jika kamu berhasil menyempit jarak,
maka penonton benar-benar menjadi karakter tersebut.
Ayolah.
Dalam "Saving Private Ryan," Spielberg mengerti
kemungkinan ekspresionistik suara.
kamu bisa mendengar peluru bergoyang-goyang.
kamu bisa mendengar mereka menembus daging
dan merusak tubuh ini.
kamu merasakan seperti apa telinga kamu berdering
Di tengah hal ini dan menjadi sangat bingung.
Intensitas adegan itu,
elemen visceral,
tidak hanya secara metaforis, tapi secara harfiah,
seperti tidak ada - tidak ada yang telah dimasukkan ke dalam film sebelumnya.
Aku memutuskan untuk menembak seluruh urutan Pantai Omaha
dalam kontinuitas lengkap,
tidak tahu apa yang akan terjadi selanjutnya.
Dan semua juru kamera aku diberi instruksi
untuk menjadi spontan dalam apa yang mereka putuskan untuk menembak,
seperti juru kamera dokumenter.
Dan untuk, seperti, 27 hari, kami benar-benar mengambil pantai
sebagai pembuat film, satu halaman setiap kalinya.
Mama! Mama!
"Saving Private Ryan" terungkap
kebenaran visceral tertentu tentang perang
bahwa orang tidak akan belajar dari buku.
Mereka tidak akan belajar dari dokumenter.
Itulah dia di puncak kekuatannya
melakukan sesuatu yang tidak bisa dilakukan orang lain.
Pertama kali kita berbicara tentang film tersebut,
Dia berkata, "Aku tidak sabar untuk menembaknya
sarang senapan mesin di instalasi radar. "
Dia telah memetakan hal ini di dalam pikirannya,
dan ketika kami sampai di lokasi, ada satu masalah -
Matahari tidak berada di tempat yang tepat.
Steven mengira pesawat itu dibangun seperti ini,
tapi dibangun dengan cara ini.
Jadi, dia tidak bisa menembaknya, karena matahari
tidak akan memberinya cahaya yang dia inginkan.
Dan dia marah, mungkin dengan dirinya sendiri atau mungkin dengan seseorang
siapa yang tidak memberitahunya apa arti kompas itu?
Jadi, dia terus berjalan, dan saat dia kembali,
Dia berkata, "Baiklah, aku tahu bagaimana aku akan menembaknya."
Dan itu adalah perspektif yang berbeda
dari serangan lain yang telah kami lakukan di film ini.
Dan jika kamu bukan Steven,
jika kamu tidak memiliki hidup ini
dari bahasa sinematik di kepala kamu,
Itu adalah jenis hari yang berbeda.
Tapi karena matanya begitu terhubung dengan otaknya
dan setiap film yang pernah dia lihat
dan setiap film yang pernah dia buat,
dia baru saja keluar dan berkata,
"Begini cara kita akan melakukan ini, dan hanya itu."
Luar biasa.
"Saving Private Ryan" untuk menghormati para veteran,
dan aku pikir sedikit penghormatan kepada ayah aku
yang menerbangkan misi selama Perang Dunia II.
Dia tidak berada di Eropa. Dia berada di India dan Burma.
Ketika aku masih kecil, ayah aku menceritakan kisah-kisah Perang Dunia ke-2 setiap saat.
Teman-teman veterannya akan datang ke rumah
dan aku akan mendengarkan mereka menceritakan kisah perang.
Jadi, PDII, generasi terhebat,
menjadi sesuatu yang aku harap bisa menjadi bagianku.
Steven memiliki hubungan yang rumit dengan ayahnya,
tapi dia mulai menyambung kembali dan menyadarinya
itu kesan pertamanya dari banyak hal yang dimilikinya
belum tentu benar.
Ini sangat kompleks bagi aku untuk waktu yang lama,
tapi setidaknya aku punya bentuk seni
bahwa aku bisa menyaringnya.
Setidaknya aku punya itu.
Jika film melakukan sesuatu untuk aku, itu -
Aku telah menghindari terapi karena film adalah terapi aku.
Junior?
- Ya pak. - Dan obsesi ayah-anak ini
Aku telah menonton film aku dengan jelas
untuk banyak perasaan bahwa aku telah membawa dengan aku
bahwa aku ingin melepaskan diri , dan aku memilikinya.
Apakah kamu ingat kapan terakhir kali kita minum dengan tenang?
Hah?
Aku punya milkshake.
Hmm? Apa yang kita bicarakan?
Kami tidak berbicara.
Kami tidak pernah berbicara.
Ayah yang tidak hadir
telah menghantui Steven sepanjang hidupnya,
dan dia telah memfiksanya dengan segala macam cara dalam film.
Itu adalah jantungnya.
Meski menyukai film,
Aku melihat ketiadaan sang ayah
cukup signifikan
Untuk waktu yang lama, Steven sangat marah padaku.
Itu dia.
- berpelukan? - Aku terluka olehnya, tapi pelan sekali.
Tidak jabat tangan? Ingin Menendang gigi?
Aku tidak membicarakannya dengan Steven.
Aku hanya menyaringnya sedikit
dan sedikit menyakitkan.
Kupikir aku telah kehilanganmu, Nak.
Kupikir kamu juga begitu, pak.
Ayah aku dan aku akhirnya menyelesaikan perbedaan kami,
dan kita mungkin lebih dekat sekarang daripada sebelumnya.
Saat dia membuat "Saving Private Ryan,"
Dia berkata, "Aku membuat ini untuk ayah aku."
Dan itu luar biasa.
Itu membuatku merasa hangat di sini.
Lawrence Kasdan: Steven selalu memiliki visi besar
dari film apa yang bisa jadi.
Dia adalah pembuat film Amerika.
Dan itu bukan patriotisme bermata berbintang.
Hewan!
Dia tertarik pada semua tema
yang melekat pada karakter Amerika
dan masyarakat Amerika dan bagaimana perkembangannya.
Ada orang yang sedang berjuang
dengan satu atau lain cara untuk kebebasan dalam film-film ini.
Berikan... kami gratis.
Dia tidak mengambil kebebasan begitu saja.
Liberty dan persamaan,
Konstitusi,
dan hak individu.
Dia berevolusi sebagai pembuat film.
"Amistad" dan "Lincoln" dan "Bridge of Spies"
semua tentang aturan hukum.
Mereka semua tentang hak-hak bahkan orang-orang
yang dibawa ke sini untuk melawan kehendak mereka
atau datang ke sini untuk menjadi tentara tentara lawan
dan tertangkap.
Hukum sepenuhnya mencakup semua orang.
Kami seharusnya menunjukkannya
Dia memiliki pertahanan yang mampu, yang kami lakukan.
Mengapa kamu mengutip Konstitusi sialan itu pada aku?
Tom, jika kau menatap mataku
dan katakan bahwa kita tidak memiliki alasan
Untuk sebuah banding, aku akan menjatuhkannya sekarang juga.
Aku tidak mengatakan itu. kamu tahu apa yang aku katakan.
Tom mengatakan ada biaya untuk hal-hal ini.
Itu benar.
Biaya untuk keluarga dan perusahaan kamu.
Aku sangat percaya di negara ini,
dan aku selalu punya.
Dan itu hanya bergema sepanjang pekerjaan aku -
ingin menceritakan kisah Amerika,
ingin bercerita tentang orang berprinsip dan etis
siapa, melawan semua saran
dan terhadap penilaian orang lain yang paling baik,
lanjutkan melakukan hal yang benar.
Aku yakin kedengarannya seperti aku ini, kamu tahu,
idealis atau semacam patriot,
Tapi aku seorang patriot.
Dan aku juga seorang idealis.
Katakanlah semua yang kita lakukan adalah menunjukkan dunia
bahwa demokrasi bukanlah kekacauan.
Bahwa ada kekuatan tak kasat mata yang luar biasa
dalam persatuan rakyat.
Katakanlah kita telah menunjukkan bahwa orang bisa bertahan
pengorbanan yang mengerikan namun tetap bersanding.
Mungkin tidak setidaknya menyimpan gagasan tentang demokrasi,
untuk bercita-cita?
Akhirnya menjadi layak?
Daniel Day-Lewis: Hal pertama yang harus kamu atasi
adalah keengganan untuk mendekati Lincoln
karena dia adalah sosok yang hebat.
Pengalamannya sebagai presiden ada di dalam, kamu tahu,
Salah satu krisis terbesar yang pernah diketahui negara ini.
Dan tentu saja, tentu saja,
Dia membuat keputusan yang sangat tidak enak
Bagi banyak orang.
Kami benar-benar dijamin kehilangan semuanya.
Kami tidak membutuhkan amandemen penghapusan.
Tinggalkan Konstitusi sendiri!
... komisaris perdamaian hadir hari ini, atau--
Aku tidak bisa mendengarkan ini lagi.
Aku tidak bisa mencapai sesuatu yang sial
dari setiap makna atau nilai manusia
sampai kita menyembuhkan diri dari perbudakan
dan akhiri perang ini!
Dan apakah ada di antara kamu atau orang lain yang tahu,
Aku tahu aku butuh ini!
Amandemen ini adalah obatnya!
Steven bekerja lama
untuk menemukan di mana cerita itu untuk menceritakannya.
Dan butuh keberanian bagi Steven untuk membuat film tentang Abraham Lincoln
di mana Lincoln berbagi tagihan tertinggi dengan Dewan Perwakilan Rakyat.
Doris Kearns Goodwin: Dia memiliki keyakinan bahwa jika dia menceritakan sebuah cerita
Itu tentang demokrasi dan ini tentang kekacauan dan politik -
dan orang-orang berada di sisi yang berbeda dari masalah ini,
dan orang-orang yang saat itu Demokrat adalah Republikan sekarang,
dan Partai Republik sekarang adalah Demokrat kemudian,
cukup membingungkan bagi orang untuk masuk akal
langsung dari apa ceritanya
Tapi entah kenapa dia mengira kalau orang Amerika
Bisa merasakan pria ini dan merasakan apa yang sedang dia lakukan,
mereka akan melihat apa demokrasi saat itu benar-benar bekerja.
Sebuah gerakan telah dilakukan untuk membawa tagihan
untuk Amandemen ke 13 untuk pemungutan suara.
- Apakah aku mendengarnya sebentar? - Aku kedua gerak.
Jadi tergerak, jadi dipesan.
Dan pada akhirnya, ini bukan kemenangan Lincoln
yang didorong ke depan dalam film.
Aku pikir apa yang benar-benar didorong kedepan
adalah bahwa ini adalah kemenangan demokrasi.
Bagian yang ditugaskan kepadaku adalah menaikkan bendera.
Dan ketika naik, itu akan bagi orang-orang untuk menyimpannya.
Itulah ucapan aku.
♪ Kita akan datang, Bapa Abraham ♪
♪ 300.000 lebih ♪
♪ Dari aliran berliku Mississippi ♪
♪ Dan dari pantai New England ♪
♪ Kami meninggalkan bajak kami... ♪
Oh ya!
Todd McCarthy: Dari waktu itu
dari milenium dalam karir Spielberg,
Ada sesuatu, entah itu bersifat pribadi, politis, historis,
yang mendorongnya dalam arah yang lebih bertualang dan lebih gelap.
Aku pada dasarnya tidak membeli
bahwa ia memiliki pandangan dunia yang pesimistis
atau bahwa ia tiba-tiba berubah dan memiliki pendapat yang lebih meragukan
dari umat manusia, tapi tetap saja,
ada perubahan.
Dia sudah rela pergi ke tempat
bahwa dia tidak akan pernah masuk film sebelumnya.
Baiklah, Howard Marks. Dimana kamu
Cerita itu sangat rumit, "Minority Report."
Sebuah cerita yang sangat gelap sebenarnya.
kamu tahu, demokrasi, kebebasan memilih,
korupsi.
Nada dystopian yang gelap dan futuristik
sangat memikat bagiku saat itu.
Tennessee Williams mengatakan bahwa seniman
seperti burung kenari di tambang batu bara.
Dan Steven memiliki bakat luar biasa
untuk merasakan apa yang sedang terjadi di dunia sekitar dia
dan apa yang perlu dikatakan pada saat itu.
Aku pikir dia adalah pembuat film yang sangat handal.
Dengan amanah dari Divisi Precrime District of Columbia,
Aku menempatkan kamu di bawah penangkapan untuk
pembunuhan Sarah Marks dan Donald di masa depan...
Film ini mengantisipasi keseluruhan mentalitas pasca-9/11
menahan orang sebelum mereka bisa melakukan kejahatan
dan penahanan preventif dan sebagainya.
Tapi film yang aku buat
Itu adalah pernyataan nyata tentang 9/11
adalah "War of The World."
Bagi aku, itu dimulai dengan apa yang sebenarnya akan terjadi
jika kita diserbu
dan segala sesuatu yang kita pikir
membuat kita kebal terhadap invasi
apakah salah?
Ada urutan karakter Cruise
Berjalan melalui jalan-jalan dan sinar mengubah orang menjadi debu
dan beberapa debu itu ada di rambutnya.
Dan dia pulang ke rumah dan melihat dirinya kaget
dan menyadari bahwa itu adalah sisa yang ada di rambutnya.
Oh!
Steven menangani itu dengan sangat bijaksana.
9/11 adalah bagian dari jiwa nasional kita,
kamu tidak perlu berbuat banyak untuk membangkitkan kejutan yang kita semua rasakan
dan ketidakberdayaan yang kita semua rasakan diserang.
Selamat sore. Aku Jim McKay berbicara dengan kamu
Tinggal saat ini dari kantor pusat ABC
tepat di luar Desa Olimpiade di Munich, Jerman Barat.
Kedamaian dari apa yang - akan disebut "Olimpiade Tenang"
Pulang tepat sebelum fajar pagi ini sekitar jam 5:00.
Tidak ada yang mengharapkan Steven Spielberg,
mungkin artis Yahudi paling terkenal di dunia,
untuk menimbang di Timur Tengah
karena itu adalah ladang ranjau,
dan Steven bukanlah seorang yang sensasional
dalam arti ingin menciptakan,
kamu tahu, badai memicu kontroversi.
Ini adalah bangunan nomor 31.
Saat ini,
delapan atau sembilan makhluk hidup yang ketakutan
sedang ditahan.
Aku merasa aku tidak bisa membuat ini satu sisi.
Jadi, aku tahu ini akan menjadi kontroversi karena sangat kontroversi.
Eric Bana: Cerita tentang kelompok agen Mossad
yang dirakit untuk membalas kematiannya
dari atlet Israel di Olimpiade Munich.
Tugas mereka adalah mengejar daftar orang yang ditargetkan
yang merupakan bagian dari kelompok teroris.
Dan tugas mereka satu demi satu, membunuh mereka.
Daniel Craig: Film ini mencoba mempengaruhi dan menghidupkan sebuah debat.
Apakah balas dendam jawabannya? Apakah itu benar-benar memecahkan apapun?
Jika kamu melanjutkan siklus kekerasan
dan siklus darah, lalu...
Itulah yang akan mereka lakukan dan tidak ada yang lain.
Steven sangat ingin menceritakan kisah manusia,
bahwa ini adalah laki-laki dan bukan pahlawan super.
Keragu-raguan dan kesalahan mereka
dan mereka - adalah kenyataan dari apa yang terjadi, kamu tahu?
Hidup bukanlah film "James Bond".
Apakah kamu - apakah kamu Wael Zwaiter?
Dia bilang ya sudah. Dia sudah bilang iya.
Apa yang kita lakukan?
Apa yang aku lakukan?
kamu tahu mengapa kita ada di sini?
Di "Munich," Spielberg mencoba menyesuaikan diri
dengan perang melawan teror.
Dan dia tidak tahu di mana dia berada di atasnya.
Dia - dia mendukungnya,
Tapi dia juga terganggu olehnya.
Jadi, itu adalah sebuah contoh
semacam perhatian yang masuk ke pekerjaannya.
Maksud aku, dia adalah orang Hollywood yang setara dengan intelektual publik.
Aku ingat saat kita menembak urutan bom telepon.
Dalam satu tembakan itu,
kamu bisa memahami geografi seluruh pemandangan.
Butuh tiga hari untuk syuting adegan tersebut.
Semuanya harus dari sudut pandang.
Ada sudut pandang orang-orang di dalam mobil.
Jadi sekarang kita tunggu lampu merahnya.
Ada sudut pandang pria di bilik telepon
siapa yang akan menghubungi nomor itu
Ada sudut pandang Avner.
Ini adalah segitiga tembakan.
Geografi adalah salah satu hal yang paling penting bagi aku,
sehingga penonton tidak dilemparkan ke dalam kekacauan
mencoba untuk mencari tahu cerita yang kamu ceritakan.
Penonton perlu lebih jelas dari kamu.
- Apakah truk menghalangi sinyal? - Tidak.
Akankah remote tetap bekerja?
Aku bisa membuat ketegangan
jika penonton tahu dimana semua pemain berada,
dan mereka tahu apa taruhannya,
dan mereka tahu bahwa ada jam berdetak.
Seperti ibu dan anak perempuan yang masuk ke mobil
dan kemudian angin kembali karena dia lupa kacamata.
Ketegangan dari urutan itu
adalah membiarkan penonton tahu secara geografis
dimana semua orang setiap saat.
Allô? Allô?
Allô?
Berhenti!
Berhenti berhenti. Batalkan.
kamu berada di tangan seseorang yang
akan selalu menunjukkan apa yang perlu kamu lihat
untuk memahami, pada tingkat narasi, apa yang terjadi.
Dan kamu juga akan melihat banyak hal
yang akan membantu kamu memahami tingkat yang lebih dalam juga.
Dan perangkat naratif semacam itulah yang ada di kepalanya
kamu tahu, aku kira hampir tanpa preseden.
- Oui? - Mahmoud Hamshari?
Iya nih.
Kami berbicara banyak tentang politik
membuat film seperti ini.
Bagaimana kamu membuat film yang memungkinkan
untuk kemungkinan pemahaman
mengapa orang-orang ini membunuh para atlet
melakukan apa yang mereka lakukan
Tidak dengan alasan apapun untuk memaafkannya,
tapi untuk mencoba dan memahaminya.
kamu membunuh orang Yahudi, dan dunia terasa buruk bagi mereka dan mengira kamu adalah binatang.
Ya, tapi kemudian dunia akan melihat
bagaimana mereka membuat kita menjadi binatang.
Mereka akan mulai mengajukan pertanyaan
tentang kondisi di kandang kita.
Film itu dianggap menderita
dari rasa kesetaraan moral,
yang benar-benar hal yang paling berani tentang film ini.
Ini mencari aspek kemanusiaan di kedua sisi konflik ini.
Ambiguitas adalah sesuatu yang biasanya tidak kamu kaitkan dengan film Spielberg,
dan "Munich" adalah film dimana dia melangkah lebih jauh
dalam keteguhan dan keganasannya
yang dengannya dia mendekati subjek itu.
Apakah kita mencapai sesuatu?
Setiap orang yang kita bunuh telah digantikan oleh yang lebih buruk!
Mengapa aku memotong kuku jari aku? Mereka akan tumbuh kembali.
Apakah kita membunuh untuk menggantikan kepemimpinan teroris atau kepemimpinan Palestina?
kamu beritahu aku apa yang telah kami lakukan.
kamu membunuh mereka demi sebuah negara yang sekarang kamu pilih untuk ditinggalkan.
Akhir dari film ini bukan perayaan -
bersukacita dalam kematian musuh.
Ini sangat sepi,
dan hanya pada tampilan kedua
apakah aku menyadari Menara Kembar?
terungkap di akhir.
Kami melakukan beberapa adegan
tanpa memiliki ruang dalam bingkai,
dan kemudian kita melakukan satu mengambil
dengan memiliki ruang dalam bingkai,
mengetahui bahwa ia akan menempatkan Towers masuk
Steven tahu bahwa dia sedang membuat film kontroversial.
Dia hanya tidak mau memaksakan batas.
Tapi kemudian pada akhirnya, dia sadar,
"Kamu tahu apa? Aku sudah melakukannya.
Mengapa tidak pergi saja dan mengatakan apa yang ingin aku katakan, kamu tahu? "
Aku membuat pilihan karena aku ingin orang mengatakannya
"Munich" adalah konteksnya
untuk masalah yang ada di dunia sekarang ini
dan pada dasarnya mengancam kita semua.
kamu tahu, sejarah adalah pengingat tersendiri
betapa buruknya hal itu bisa terjadi.
Dan jika kita tidak memecahkan masalah ini,
mereka menumpuk.
Dan kamu tidak bisa-- Tidak ada permadani yang cukup besar
untuk menyapu masalah ini di bawah
Dan akhirnya, sesuatu akan terjadi.
Jadi, "Munich" adalah doa untuk perdamaian,
tapi kedamaian dengan cara yang sulit.
kamu tahu, damai dengan menemukan diri kamu sendiri
dasar moral kamu yang tinggi.
Semua film aku berasal dari bagian diriku
bahwa aku benar-benar tidak bisa mengartikulasikan.
Aku pasti punya fasilitas intuitif,
tapi aku tidak benar-benar menganalisisnya atau tidak benar-benar mempertanyakannya.
Ini seperti mencari hadiah kuda di mulut,
dan aku hampir percaya takhayul bahwa jika aku mulai mempertanyakan itu,
itu akan, kau tahu, terbang menjauh
Kurasa tidak ada keraguan bahwa pekerjaan Steven
berurusan dengan tema tertentu dalam hidupnya,
yang membuatnya menjadi pembuat film pribadi sejati.
Apakah kamu mengerti apa yang kita katakan kepada kamu, Frank?
Ayahmu dan aku bercerai.
Dan ekspresinya melalui gambar,
melalui pilihan cerita dan bagaimana dia berurusan dengan karakter.
Semua kepekaan Steven
Sejajar dengan perjalanan pemuda ini.
kamu segera dengan anak ini,
dan tidak peduli apa yang dia lakukan,
kamu tahu dia sedang mencari jalan kembali
untuk memperbaiki rumah tangga yang robek ini.
- Sudahkah kamu mencoba menelponnya? - Tidak.
Kenapa - kenapa kamu tidak meneleponnya sekarang juga?
Ayah, kenapa kau tidak meneleponnya sekarang? Sini.
Ayah, panggil saja dia
Telepon dia untukku Kamu memanggilnya
kamu mengatakan kepadanya bahwa aku memiliki dua tiket kelas satu untuk pergi menemui anaknya -
Ibumu sudah menikah sekarang dengan temanku Jack Barnes.
- Mereka punya rumah di Long Island. - Oh tidak.
Begitu sering di film Spielberg
hubungan yang penting
adalah hubungan antara orang tua dan anak-anak
atau anggota keluarga atau anggota masyarakat
terikat oleh kasih sayang dan loyalitas dan tanggung jawab.
Ini adalah tema besar yang muncul lagi dan lagi dan lagi
dalam fase yang berbeda dalam hidupnya sendiri
dan dalam cerita yang berbeda.
Whoa! Hei!
Ronnie, tahanlah. Tahan Wa--
Tahan
Keluarga adalah elemen besar dalam hidup aku,
Itulah sebabnya mengapa begitu banyak ceritaku
adalah tentang pemisahan dan kemudian reunifikasi.
Bahkan "Lincoln" adalah tentang pemisahan dan reunifikasi.
Barry!
Aku telah membuat banyak film
tentang keluarga yang hancur
dan kemudian keluarga menemukan landasan bersama untuk menyatukan kembali.
Ada perasaan bahwa segala sesuatu, termasuk dunia alami,
berkonspirasi untuk menarik orang
atau makhluk terpisah satu sama lain
dan kemudian mengembalikannya.
Ini seperti roman Shakespeare.
Ada kepercayaan yang mendalam dalam karyanya yang...
Apa yang hilang akan dipulihkan kembali.
Dan aku pikir dia mencari itu
di hampir semua film yang dia buat.
Sekarang perlahan.
Ibu dan ayah aku memiliki hubungan hari ini
yang penulis dalam sebuah buku cerita
akan dituduh berlebihan.
Aku merasa sangat beruntung bahwa setelah bertahun-tahun terpisah,
Orang tua aku menghabiskan waktu berkualitas satu sama lain.
Jika kamu melihat 18 tahun pertama
dari kehidupan Steve dan sekarang, hari ini,
kamu tidak akan tahu bahwa ada potongan besar di tengah,
bahwa ada perceraian dan perpisahan,
banyak air mata, dan pria lain, dan istri lain,
dan, kamu tahu, sepertinya kami adalah satu keluarga yang terus-menerus dan bahagia.
Kami baru saja kehilangan gulungan film di rumah
di tengah kehidupan.
Sekarang dia kembali jatuh cinta padaku.
Bukankah itu bagus?
Oh, Lea.
Janusz, itu akan menjadi dua tembakan yang lebih baik.
Jika Dougie ada di sini, oke, maka itu bukan penyebarannya.
- Jadi, itu bukan satu. Ini di sini. - Tidak, tidak, itu adalah single.
Saat kita mulai menarik diri kembali, Dougie segera menyusul.
Lalu kita terus bergerak?
Ya, kami terus bergerak,
Tapi sekarang sepertinya
- tidak ada apa-apa di tengahnya tapi jendela - Kena kau.
Steven suka menjadi bagian dari sekelompok besar orang
dan perusahaan pembuat film yang sedang membuat film.
Ini adalah klub besar yang hebat. Ini adalah keluarga besar dan besar.
- Tom, "Action" - Aku pikir itu mendefinisikan pembuatan film Steven
Dalam banyak hal, banyak cara yang berbeda
karena Steven beralasan dan merasa sangat aman
di dalam lingkungan dengan keluarga.
Dia menyukai hubungan dekat
dengan beberapa orang yang dia percaya
dan dia bisa membuka hidupnya sampai.
Dan kemudian dia sangat enggan menyuruh siapapun pergi.
Itu ada disana. Itu terlihat sangat bagus.
Kami bekerja untuk Steven.
Dia adalah bosnya, tapi dia mendorong orang dengan bakat
untuk menggunakan bakat, untuk berani dengan itu,
untuk mengambil risiko,
karena ia ingin dirangsang sebagai pembuat film,
Tapi siapa yang bekerja dengannya, kamu tahu.
Dan itu adalah kualitas yang sangat bagus dalam pembuat film.
Dia sangat kolaboratif.
Dia menggunakan orang-orangnya berkali-kali di film-film
karena kita sudah berbicara singkat satu sama lain.
- Kita semua sudah bekerja sama. - Dan mereka akan datang ke ukuran penuh...
Dia mengerti bahwa orang dan bisa melayaninya
dan bagaimana menyinkronkan keinginannya dengan keinginan kamu sendiri.
Dia pasti sudah membuat jenderal besar.
Jika bisa dibilang itu unit film
Bisa seperti kru film Pasukan Khusus,
Itulah yang dia miliki.
Timnya bekerja begitu cepat,
Begitu sulit melewati banyak hal setiap hari.
Semua orang berdiri, bertepuk tangan.
Dan aku pikir kamu bisa datang untuk kesedihan
sangat, sangat cepat di set Steven
Jika kamu tidak dipersiapkan dengan baik.
Setiap orang harus
Dan itu menciptakan energi yang luar biasa.
Aku bekerja dengan rekan aku, dan aku telah bekerja dengan nya berpuluh-puluh tahun.
Maksud aku, aku tidak tahu apa yang akan aku lakukan tanpa mereka.
Roll sound
Aku tidak bisa benar-benar memiliki kewarasan
kecuali aku punya keakraban.
Dan itu hanya keluarga yang luar biasa
yang bisa aku kumpulkan selama bertahun-tahun ini.
Aku suka menjadi bagian dari permadani,
Jadi untuk berbicara, kamu tahu, seperti "Fiddler on the Roof".
♪ Setelah 37 tahun, senang mengetahui... ♪ Kamu tahu?
Michael Kahn dan aku bersaudara.
Dia memulai dengan aku di "Close Encounters of the Third Kind,"
dan kecuali untuk satu waktu, dia mengedit setiap film yang aku buat sejak saat itu.
Janusz Kaminski telah melakukan segalanya sejak " Schindler list."
Tapi John Williams adalah kolaborasi tertua aku,
dan aku bergantung pada Johnny lebih dari yang aku bergantung pada siapa pun
untuk menulis ulang film aku secara musikal
dan menempatkan mereka anak tangga lebih tinggi daripada yang bisa aku capai.
kamu tahu, jika aku harus kembali dan kembali
tim kreatif yang mengelilingi aku,
Aku tidak akan bisa bekerja sesering aku.
Itu tidak mungkin.
Steven melihat film terus-menerus
dan lagi dan lagi dan lagi,
referensi gambar dan framing dan ide.
Itu adalah sesuatu yang Steven lakukan sepanjang waktu.
Karya pembuat film yang hebat terus diciptakan
momen inspirasi yang luar biasa.
Jadi, salah satu film yang masih aku lihat setiap tahun
adalah "Lawrence of Arabia."
Tembakan, bayangan belaka,
dan potret karakter yang begitu kompleks,
itu adalah pembuatan film yang murni.
Hei!
Hei! Hei! Hei!
Kamu siapa?
Steven selalu ingin bekerja
Dalam semacam besar, kamu tahu, kanvas sejarah seperti itu,
dan butuh banyak film sebelum dia menyelesaikannya
tingkat pembuatan film yang hebat itu.
Bertahun-tahun yang lalu, Pauline Kael memberi aku ulasan yang benar-benar hebat
pada "Sugarland Express," tapi dia berkata,
"Apa pun yang ada di permukaan mungkin ada di sana.
Mungkin tidak ada apa-apa di balik itu. "
Dan dia benar sekali.
Aku belum tumbuh melalui film.
Itu akan datang pada waktunya.
Lihatlah apa yang dia lakukan hampir mendekati 50 tahun.
Pasti ada banyak variasi.
Ada beberapa hal yang dia lakukan yang belum berhasil,
Tapi sama sekali tidak ada yang seperti dia
dan tidak ada lintasan karir film
Itu adalah sesuatu seperti dia dalam sejarah film.
Dia berbicara bioskop seolah bahasa ibunya.
Dia sangat fasih melakukannya sehingga dia melakukan banyak hal
tidak ada orang lain yang berani melakukannya
dan mereka langsung dikenali
sebagai hal yang murni miliknya.
Dia memiliki rasa dinamis pembuatan film yang nyata.
Aku berbicara tentang pembuatan film -
dalam tradisi naratif besar bioskop Amerika.
Steven diberkati
karena dia bisa komersial
dan dia bisa melakukan seni.
Itulah sebabnya aku selalu membandingkannya
untuk semacam George Gershwin,
karena Gershwin bisa menulis pertunjukan di Broadway
atau dia bisa menulis "Concerto in F."
Dia bisa melakukan keduanya, dan sangat sedikit orang yang bisa melakukan keduanya.
Dan Steven bisa melakukan keduanya.
Dan itu adalah bakat yang harus kamu jalani.
kamu memikirkan anak muda itu di Arizona,
di padang pasir, menonton film,
menonton televisi terus-menerus,
Suatu hari menyelinap masuk ke sebuah studio,
dan mewujudkan takdirnya sendiri.
Ini adalah cerita Hollywood yang sangat fantastis.
Dia menemukan cara untuk mengambil pandangannya tentang dunia,
angan-angannya, optimismenya,
dan juga perasaan sensasinya yang luar biasa,
dan semacam menggembleng semuanya
ke dalam apa pun ceritanya dia bilang.
Ini adalah otentik dia.
Steven memiliki sebagian dirinya
yang ingin melihat sesuatu yang baik
di kegelapan yang gelap
atau yang ingin hanya memiliki waktu bermain.
Dan mungkin ada orang yang mengatakan bahwa dia tidak cukup gelisah
atau dia tidak cukup pahit, dia tidak cukup aneh,
atau dia tidak cukup gelap,
tapi ketika semuanya berakhir dan diucapkan dan dilakukan,
Apa yang tertinggal Steven sangat besar.
Memiliki humor dan ketegangan
dan petualangan dan hati
melalui matanya yang agung bercerita
adalah hal yang baik.
Steven masih memiliki nafsu makan yang sangat besar
untuk pekerjaan yang dia lakukan.
Ini adalah hal yang langka.
kamu tahu, kita semua memiliki, mungkin, kehidupan rak.
Ya, kita mungkin melewati masa simpan itu,
Sebagian besar dari kita, bahkan tanpa menyadarinya.
Tapi dalam kasusnya, aku pikir, sampai hari kematiannya, dia akan mulai bekerja
bahwa dia merasa benar-benar terpaksa melakukan sesuatu.
Diterjermahkan oleh: www.subtitlecinema.com